Братский финал «Пираты Карибского моря: На краю света» («Pirates of the Caribbean: At World’s End»)

—Раньше этот мир был куда больше.

—Нет, мир остался прежним. Стало меньше… содержимого.

 

—Да ты спятил!

—И слава богу! Будь я нормальным это бы не сработало!

 

—Всем не зевать и быть начеку! Не зря это остров Погибших Кораблей, здесь и бухта, и город Погибших Кораблей.

—Вообще-то пираты мастера придумывать прозвища, но вот на название мест фантазии не хватает. Был у меня один старый матрос, у него не было обеих рук и одного глаза.

—И как вы его звали?

—Ларри.

 

Мои руки чисты!.. Фигурально.

 

Мой корабль грандиозен и могуч, он просто-таки огромен и… его нет. Почему его нет?

 

Дейви Джонс — Норрингтону: Джеймс Норрингтон, ты боишься смерти?

[Норрингтон протыкает Джонса саблей]

Дейви Джонс: Я так понимаю, что нет.

 

Дело движется к своей развязке, и развязка эта пока что не светит пиратам ничем хорошим. Уполномоченный Ост-Индской торговой компании лорд Катлер Беккет (Том Холландер), получив от бывшего командора Джеймса Норрингтона (Джек Девенпорт) сердце спрутолицего Дейви Джонса (Билл Най), взял того под контроль и теперь уничтожает корсаров в промышленных масштабах. Кого сразу пускают на дно крупнокалиберные пушки старины Джонси, кого доставляют в Порт-Роял и прилюдно вешают (да в таких количествах, что палач уже совершенно серьёзно подумывает увольняться и открывать обувной магазин) — всё одно смерть подступила к джентльменам удачи со всех сторон. Уилл Тёрнер (Орландо Блум), Элизабет Суон (Кира Найтли), колдунья Тиа Дальма (Наоми Харрис) и довольно неожиданно воскрешённый ею капитан Гектор Барбосса (Джеффри Раш) изыскивают способ переменить ситуацию в свою, пиратскую сторону. Для этого они отправляются в Сингапур к местному пиратскому голове Сяо Фэню (Чоу Юн-Фат), у которого есть очень интересующие Барбоссу карты. Дело в том, объясняет Барбосса, что совсем недавно была пропета песня, которая у морских разбойников считается призывом к сплочению и борьбе, а это значит, что пришло время созвать Совет Братства, на котором непременно должны присутствовать девять пиратских баронов. Сяо Фэнь — один из этих баронов, Барбосса тоже, но проблема состоит в том, что бароном являлся также и ныне покойный Джек Воробей, который не успел передать своё баронство никому другому. А значит что? Значит его надо плыть вызволять, благо у Фэня есть карты, на которых указан вход в загробный мир. Ну да, согласен, получается, что у Кракена в животе находится небольшой телепорт, который отправляет сожранных им в тайник к Дейви Джонсу, но спросить как зверушка с этим порталом живёт уже не получится, потому что она, к сожалению, подавилась «Чёрной жемчужиной» и умерла от заворота кишок.

А пока суть да дело, Воробей (Джонни Депп) сидит себе в тайничке и потихоньку съезжает с катушек. То ему многочисленные копии самого себя станут являться, то давние знакомые из памяти нагрянут, то камни по пятам преследовать начнут — словом, нет покоя у бедной птахи. Но, как бы там ни было, способ вызволить Джека находится и теперь дело за малым: собрать Совет Братства и решить что делать: дать последний бой (он трудный самый) или отсидеться в крепости с бутылкой рома и игрой в кости? Ещё есть вариант освободить заточённую в тело одного из персонажей морскую богиню Калипсо (это не Воробей), но из этой идеи вряд ли выйдет что-то толковое. Одна надежда на то, что Ост-Индская компания набирает на работу не очень умных людей. Ну и на переговоры, конечно.

Так-с, а спойлер в этот раз будет такой: пёс с ключами успешно спасся с острова людоедов, возрадуйтесь!

***

Казалось бы: что может быть глупее идеи снять фильм по мотивам аттракциона «Диснейленда»? Навскидку кроме тетриса и телефонного справочника ничего на ум и не приходит. Однако, вот ведь какое дело, порой фильм по такому аттракциону может не только выстрелить в прокате, но ещё и породить очень успешный сиквел, который в собранную за время показа сумму денег просто-напросто нырнёт, прямо как Дейви Джонс на своём «Летучем голландце». И точно, вторая часть «Пиратов Карибского моря» собрала по миру ажно $1’066’000, став практически абсолютным рекордсменом. Поэтому на триквел возлагались огромные надежды, тем более учитывая тот факт, что снимались вторая и третья часть параллельно. Однако, когда картина всё-таки вышла, критика отнеслась к ней очень по-разному. Одни были в полном восторге, другие яростно плевались и говорили, что франшиза себя изжила. Положа руку на сердце и будучи абсолютно честным — «Проклятие “Чёрной жемчужины”» не нуждалось в продолжении, это была замечательная и законченная история. Впрочем, это не отменяет того факта, что «Сундук мертвеца» получился просто отличным, хотя и с некоторыми спорными моментами. Словом, было ясно что смотреть-то мы будем всё равно, как ни крути, тут и говорить нечего.

Итак, на мой взгляд, третья часть фильма получилась несколько похуже предыдущих. Различия эти не критические, но тут того, что было плохо во второй части стало, ещё больше. И главный недостаток фильма опять же сценарий. Причём, если первая половина фильма ни от каких страшных ляпов и глупостей не страдает (хотя, например, что мешало Джонсу погрузиться в пучину моря, утопить всех находящихся на судне солдат и без проблем вернуть себе сундук — не ясно), то во второй всё становится хуже и хуже, а в финале и вовсе выливается во что-то невнятное. Постараюсь пояснить. Первым делом совершенно бездарно слили богиню Калипсо. Ладно способ её высвобождения был довольно идиотским, бог с ним, но от величественного морского божества лично я ожидал куда большего, чем увеличение в росте, громогласного крика на непонятном языке и рассыпания на крабов. Больше, чем половину фильма все носятся с этой богиней, спорят высвобождать её или нет, а потом идёт эта нелепейшая сцена и диалог из серии «Матрица поимела тебя». Дальше больше. Нам показали, что за лордом Беккетом стоит целая армада кораблей, которая буквально застилает весь горизонт. Однако, в бой сначала вступает один «Летучий голландец», после этого Беккет безропотно позволяет уничтожить свой флагман и видя это, все остальные тысячи кораблей в ужасе сматывают удочки. В Ост-Индской компании что, никаких офицеров кроме Беккета не было? Никто не в состоянии принять на себя командование? И почему из всех пиратов на помощь команде «Жемчужины» так никто и не пришёл? Одним словом, в финале сценарий скатывается в полнейший балаган и на его счёт лучше даже не задумываться.

Впрочем то, что касается персонажей, прописано заметно лучше. История Джонса и Калипсо очень трогательна и трагична, там понимаешь, что не такая уж Дейви и бессердечная скотина и что его тоже в общем-то можно понять. Развязка истории Уилла и Элизабет — несколько слабее (потому что там есть несколько недомолвок, которые можно трактовать так, как захочется), но тоже впечатление производит довольно сильное. Джек всё также хорош, плюс ему прибавили несколько потрясающих эпизодов с его двойниками, каждого из которых тоже сыграл Депп, так что Джека тут более, чем достаточно. Ну а про воскресшего Барбоссу можно даже не говорить — бывший шкипер снова оттягивается так, что легко задвигает на задний план всех, кто с ним находится в кадре.

Про постановку в целом опять же плохого слова нарочно не скажешь. Всё к месту, всё сделано с большой любовью и вниманию к мелочам (например, сабля, выкованная ещё в первом фильме, в результате убивает своего создателя), все сюжетные линии аккуратно сведены вместе. Это, в общем-то, и не удивительно. Гор Вербински завершал историю и сразу дал понять, что к проекту он больше не вернётся, а поэтому старательно подводил итоги. Да, получилось не всё, но это связано в основном с тем, что Тед Эллиот и Терри Россио уже определённо стали выдыхаться, а также с постановкой двух частей фильма одновременно.

А вот к чисто визуальной части придираться не хочется, да и не зачем. Декорации как всегда отменные, качество дизайна, прорисовки и количество мелких нюансов просто поражает. Например, обратите внимание в сцене переговоров на песчаной косе (которая, кстати, весьма остроумно пародирует вестерны Серджио Леоне) как ветер треплет пучок водорослей, прилипший к треуголке Джонса. А ведь Билл Най, как и во втором фильме, играл исключительно в специальном костюме для захвата движений, а всё остальное рисовали на компьютере. Батальные сцены снова сделаны на потрясающем уровне, а уж финальная разборка в водовороте один на один снята совершенно невероятно. Как по мне, так в этом фильме отлично видно куда пошли $300 миллионов бюджета, и это были явно не карманы съёмочной группы. И отдельно в этой сцене я бы выделил эпизодик со свадьбой Уилла и Элизабет. Не знаю почему, но мне просто очень понравилось как это сделано.

Актёры тут в основном остались прежними. Джонни Депп, как я уже сказал, отлично сыграл новые черты безумия Воробья, проторчавшего несколько месяцев на том свете. Они и потом дают о себе знать (например, роскошная сцена за решёткой), а уж момент с командой «Жемчужины», полностью состоящей из Воробьёв, хочется пересматривать снова и снова, чтобы отследить игру каждого из Деппов. Кстати, в этих сценах есть ещё и несколько весьма забавных отсылок к другим ролям Джонни, в частности кудахтающий Воробей — это прям один-в-один «Аризонская мечта» Эмира Кустурицы. Ну и вообще типичная шизоидность, присущая постановкам Гора, тут была очень к месту и всегда улыбала (разве что отвалившийся палец — это было как-то чересчур). Кстати, в этом фильме Воробей появляется только на 33-й минуте — Гор отлично понимает как надо подавать такого персонажа.

Орландо Блум со второй части почти не изменился. Тут было несколько моментов, когда он совершал прям-таки скажем довольно спорные поступки, но они все были логично обоснованы, так что от образа из «Сундука мертвеца» Блум почти не отошёл.

Кира Найтли просто шикарна. У неё целая куча очень запоминающихся эпизодов, её постоянно наряжают в какие-то невероятные одежды (один национальный наряд на корабле Сяо Фэня чего стоит!), так что от неё просто глаз не оторвать. Да и играет она замечательно, особенно удалась воодушевляющая речь перед финальным боем.

Джеффри Раш, после отсутствия во втором фильме, растолкал всех локтями и в результате снова занимает одно из первых мест по впечатлениям от просмотра и переигрывает практически всех, кто находится с ним в кадре. Между прочим из фильма вырезали очень забавный эпизод, когда Барбосса и Воробей отнимали друг у друга штурвал — вот это был настоящий класс, зря по мне выбрасывали (сцена есть на лицензионном диске). И, разумеется, нельзя не отметить одни из самых забавных сцен фаллометрии в истории кино.

Дейви Джонсу и Катлеру Беккету в исполнении Била Ная и Тома Холландера соответственно, развернуться почти не дали. Первый всё бродит в основном по задам, хотя и успевает поучаствовать в отличной дуэли, сцене с Калипсо и показать своё истинное лицо, а второй просто ехидно ухмыляется полфильма, а потом довольно идиотским способом погибает. Правда, был ещё отличный эпизод беседы Беккета с Воробьём, да и гибель Том сыграл отлично (плюс, снято, конечно, очень красиво). Джек Девенпорт выглядел довольно серенько и особенно не впечатлил, хотя командора, точнее адмирала, конечно жалко, что и говорить. Стеллан Скарсгард был чертовски хорош, особенно когда играл постепенное сливание Прихлопа с кораблём и его помутнение рассудка. И, разумеется, нельзя не отметить очень забавный выход Кита Ричардса в роли отца Джека — наконец-то прототип и персонаж встретились на одном экране.

Про музыку можно сказать всего одно слово: охрененно. Композитором снова выступал Ганс Циммер, и он поработал над звуковым рядом на твёрдую пятёрку. Романтическая тема Уилла и Элизабет, трагическая тема Джонса и Калипсо, различные экшен-эпизоды написаны очень здорово, слушать их отдельно одно удовольствие. Кстати, начальную песню за мальчика пела супруга Циммера, а в треке «Parlay», который играет во время уже упоминавшейся сходки на песчаной косе, на электрогитаре рычал сам Гор Вербински. В общем, музыка получилась просто отличная, хотя в «Сундуке мертвеца» была чуточку получше.

Ну и про дубляж. Сам перевод этого фильма не содержит никаких особенных откровений и новых слов, как это было в сиквеле (хотя, по мелочам косяков хватает). А вот озвучка скатилась в полнейшее непотребство. Во-первых, за Воробья вместо Александра Баргмана (озвучивавшего Деппа в первых и вторых «Пиратах», а также в «Тайном окне» и «Однажды в Мексике») говорил Сергей Дьячков, который и на Деппа голосом не похож совершенно, да и вообще в целом слух режет. Сам Баргман говорил, что на момент озвучки для проката «На краю света» он был в Америке и ему было сказано, что ждать его возвращения каких-то жутких несколько дней никто не будет, а поэтому на дубляж по-быстрому позвали Дьячкова. Получилось, если честно, просто ужасно. Также внезапно пропал акцент у Тиа Дальмы, хотя он и в оригинале совершенно зверский, да и в дубляже второй части присутствовал. Ну а над Кирой Найтли так просто надругались. Весь фильм её без смеха слушать просто невозможно, а уж когда она в конце начала толкать пафосную речь тонким, срывающимся голоском — из зала просто захотелось выйти. Словом, совсем всё плохо.

Резюмирую. Триквел вышел более чем достойным. Это замечательное завершение трилогии, пускай и с приличным количеством натянутостей, нелепостей и ляпов в сценарии. Но по ощущениям «На краю света» ничуть не уступает «Сундуку мертвеца» и два с половиной часа пролетают совершенно незаметно. А это, знаете ли, далеко не всем под силу.

ОЦЕНКИ:

Актёрская игра: 5

Режиссёрская работа: 4+

Сценарий: 3+

Зрелищность: 5+

Краткое резюме: не без недостатков, но в целом весьма мощно

Нужно ли смотреть: да

Головоногий сиквел «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» («Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest»)

—Я сплю?

—Нет.

—Так и знал… Во сне был бы ром.

 

—Тебе надо найти ключ?

—Нет. Тебе надо найти ключ. Ведь эта находка позволит тебе выявить в ходе поисков путь к обретению средства для спасения твоей обожаемой, несравненной зазнобы. Смекаешь?

—Это спасёт Элизабет?

—Ты много знаешь про Дейви Джонса?

—Немного…

—Да! Это спасёт Элизабет!

 

Элизабет, тебе не идёт этот наряд. Я предпочитаю либо платье, либо ничего. А насколько я помню, у меня на судне платьев нет.

 

—Друзья, не бойтесь! С Тиа Дальмой я давно в дружбе, не разольёшь водой. Мы с ней как брат с сестрой… были… в прошлом… давно…

—Не беспокойся, я прикрою твой зад.

—Я больше волнуюсь за перед.

 

С момента финала первой части прошло четыре месяца. Губернаторская дочурка Элизабет Суон (Кира Найтли) вовсю готовится стать женой простого кузнеца Уилла Тёрнера (Орландо Блум) и осчастливить его своим немалым приданым. Однако в дело совершенно некультурным образом вклинивается Ост-Индская торговая компания в лице лорда Катлера Беккета (Том Холландер), сначала арестовывая Уилла, а потом и его несостоявшуюся супругу. Обалдевшему от такого поворота событий Суону-старшему (Джонатан Прайс) быстренько разъясняют, что арест произведён по причине пособничества пирату Джеку Воробью, и, мол, очень жалко, что нету рядом бывшего командора Норрингтона, а то вот и на него ордер имеется. Злодейский Беккет тут же сажает Элизабет за решётку и шантажом отправляет Уилла на поиски Воробья, чтобы тот раздобыл знаменитый джековский компас, который, правда, ни черта не показывает на север, зато указывает в любом другом направлении, куда вам захочется (буквально). Впрочем, Элизабет сидеть сиднем тоже не намерена, а поэтому из тюрьмы не без помощи отца сбегает и тоже отправляется на поиски Воробья.

А виновник торжества сидит в это время на «Чёрной жемчужине» и уничтожает запасы рома. Джек (Джонни Депп) в полнейшем разброде, совершенно не может понять, чего хочет, от этого его компас не фига не желает работать и судно неделями шаробанится из одного конца Карибского моря в другой. Как-то раз глубокой ночью к Воробью наведывается давний знакомый, утопший Билл Тёрнер по прозвищу Прихлоп (Стеллан Скарсгард), с чьей кровью все так носились весь предыдущий фильм. Он приносит бутылочку крепкого рома и за её распитием напоминает Джеку некоторые не очень приятные страницы его биографии. Оказывается 13 лет назад «Жемчужина» покоилась на дне морском, и Воробей заключил договор с самим морским дьяволом Дейви Джонсом (Билл Най), что тот поднимет её на поверхность и поставит Джека капитаном судна, а взамен Джек по прошествии 13 лет обязуется поступить на службу к Джонсу ровно на сто лет. Ну а всего два года спустя команда подняла бунт, Джека сместили с должности, и тот решил, что про договор можно и забыть, ведь капитаном он фактически не являлся. Однако, как оказалось, Джонса это мало волнует: 13 лет прошло, все эти годы Джек называл себя не иначе как капитан, так что пора отдавать должок.

Понятное дело, что Джек ничего такого делать не намерен и будет отбрыкиваться от этого весьма неприятного обязательства всеми возможными способами. А тут ещё вполне вовремя подворачивается юный Тёрнер, и Воробей — не без помощи колдуньи Тиа Дальмы (Наоми Харрис) — узнаёт всю подноготную про Джонса и засылает Уилла к нему в гости. А дело там вот в чём. Когда-то давно Джонс полюбил очень красивую девушку, без которой не мог прожить ни дня. Но их отношения сложились крайне паршиво, и тогда он с горя вырезал своё сердце и спрятал его в сундук, таким образом проклянув себя на бессмертие. А чтобы кто-нибудь случайно из медицинского интереса не отправил Джонса к праотцам, сундук он закопал на далёком острове, а ключ от оного всегда носит при себе. Этот-то ключ и должен выкрасть Уилл, потому что тот, кто будет владеть сердцем Джонса сможет диктовать ему свои условия.

Однако, сделать это будет ох как непросто. Во-первых, годы не пощадили Джонса настолько, что он стал настоящим чудовищем с осьминогом вместо головы, крабьей ногой, клешнёй вместо одной руки и щупальцем на месте указательного пальца другой. Плюс, вся его команда представляет собой таких же, да к тому же ещё практически неубиваемых тварей, представляющих из себя причудливую помесь человека и различных морских обитателей. Во-вторых, за сердцем, как выясняется, также охотится и Беккет (читай: Вся Ост-Индская компания), с известной целью поработить этого сурового гражданина и принудить выполнять его различные задания на своём «Летучем голландце» в угоду Англии. В-третьих, неожиданно вырисовывается и бывший претендент на руку Элизабет, Джеймс Норрингтон (Джек Девенпорт), который из командора стал простым бомжом, озлобленным на Воробья до несварения в пузе. Он, как нетрудно догадаться, тоже не прочь раздобыть сердце и вернуть себе с его помощью все регалии. Наконец, в-четвёртых, если Дейви Джонс начинает злиться, то он достаёт секретную погремушку и с её помощью призывает гигантского морского спрута по кличке Кракен, который любой корабль может превратить в груду щепок за пару минут. И особенно Кракен падок охотиться за обладателями Чёрной метки, а Воробью как раз любезно такую метку на ладошку и предоставили.

Ну и дальше начинается такое, что без поллитры не разберёшься. Джеку нужно сердце, чтобы убить Дейви и снять с себя все долги. Уиллу нужно сердце, чтобы передать его Беккету, а заодно и освободить отца, с которым он познакомился в ходе чудного круиза на «Летучем голландце». Элизабет нужно сердце, чтобы передать его Джеку, чтобы тот сказал ей где Уилл, чтобы она могла его спасти. Норрингтону сея мышца требуется для восстановления попранной офицерской чести и доблести. Беккету — для того, чтобы править морями и истребить к чёртовой бабушке всех пиратов. Ну а Дейви Джонсу нужно взять лопату поувесистее, позвать на подмогу Кракена, отплыть туда, где поглубже, и отбиваться от желающих посягнуть на его орган всеми щупальцами и клешнями. Чем вся эта клоунада закончится — никому не понятно.

Ну и спойлер, чтобы было интересно смотреть: Тиа Дальма совсем не та, кем кажется!

***

После феноменального успеха первой части пиратских приключений в водах Карибского моря, было ясно, что Дисней так просто добру пропадать не даст. Благо ещё первая часть спецом была названа так, чтобы если что без проблем можно было придумать сколько хочешь продолжений и предысторий. Так что Гору Вербински было сказано не убирать в чулан складной режиссёрский стульчик, а приступать к съёмкам продолжения. Точнее, продолжений. Потому что по моде того недавнего прошлого после успеха первой части любили запускать в производство сразу два сиквела. Первой ласточкой, разумеется, был «Властелин Колец», хотя это и не совсем корректный пример, потому что там изначально задумывалась трилогия и помешать выходу второго и третьего фильма могли бы только чудовищно низкие сборы «Братства Кольца». Так что по большому счёту сию недолгую моду ввела в обиход «Матрица», когда после восторгов по поводу первой части сразу же стали снимать два продолжения (впрочем, определённо не стоит забывать, что второй и третий «Назад в будущее» также снимались одновременно). Правда, создатели «Матрицы» сделали одну фатальную ошибку: улучшили качество спецэффектов, но полностью запустили сюжет, что породило сначала идиотскую «Перезагрузку», а потом уже и совершенно маразматические «Революции» (впрочем, это как всегда моё личное мнение). Хотя, как мне кажется, там и первая часть была просто добротным боевиком, а вся эта псевдо философская шелуха она как-то ну очень для детей. Так что определённые опасения по поводу качества вторых и третьих «Пиратов» были, что и говорить. Даже несмотря на то, что суммарный бюджет сиквела и триквела с учётом рекламы составил порядка шестисот миллионов долларов ($225 миллионов на вторую, $300 миллионов на третью часть, плюс расходы на маркетинг, которые в основной бюджет как правило не включают). И в общем-то опасения были не совсем напрасны. Нет, фильм всё также хорош, но уже далеко не так, как была хороша первая часть. Но чтобы картину не усугублять, буду чередовать минусы с плюсами. Итак.

Сценарная часть — это, наверное, самое слабое место фильма. И в принципе не из-за какой-то невероятной тупизны происходящего, а просто потому, что всего стало очень много. История искусственно запутывается и нагружается совершенно лишними эпизодами, в то время как оригинал говорил по делу и не распылялся. Многие эпизоды вызвали ощущение «Ну зачем всё так усложнять». Понятно, что всё это сделано в угоду зрелищности, чтобы создать больше трудных ситуаций и эффектных сцен выхода из них, но иногда тяжеловесность происходящего немного утомляет. Однако, объективно приключение получилось достойное, за происходящим интересно смотреть, глаз оторвать от экрана решительно не получается, а постоянная смена антуража и отличная выдумка позволяют не скучать ни единой минуты экранного времени. Плюс ко всему сценаристы Тед Эллиот и Терри Россио не растеряли умения писать просто потрясающие диалоги, которые актёры на экране произносят с видимым удовольствием.

Снято всё, разумеется, выше всех возможных похвал. Фильм вышел в 2006 году, а до сих пор всё смотрится просто великолепно, ни капли не устаревает, вышибает дух и припечатывает к креслу. Секрет как всегда прост: где могли создатели фильма использовали декорации и грим, даже если предполагалась масштабная компьютерная сцена. Тройная дуэль на катящемся мельничном колесе снята вживую, с привлечением как каскадёров, так и самих актёров фильма. Разрушение корабля в середине картины Кракеном — опять же спецэффект только наполовину: судно раскурочили на полном серьёзе («роли» гигантских щупалец играли две здоровенные бетонные трубы), а потом добавили на компьютере спрута. Команда Джонса — это актёры в специальных костюмах для пост-обработки, однако, во-первых, вся мимика и движения старательнейшим образом скопированы с артистов, а, во-вторых, сами монстрики созданы с потрясающим вниманием к деталям и чертам (например, команда по спецэффектам долго заставляла бороду из щупалец выглядеть натурально, а когда её обладатель играет на органе, то щупальца нажимают именно те клавиши, что соответствуют играющей за кадром музыке). Кстати, концепт-арты для нескольких обитателей корабля Джонса нарисовал ни кто иной, как Тим Бёртон. И так во всём. Клетка из костей — настоящая, болото Тиа Дальмы — настоящее, Корабли в кадре — полноразмерные модели (на «Летучего голландца» даже можно полюбоваться в одном из парков развлечений, только вот не помню в каком). Грим… ну что тут скажешь — с гримом всё было понятно ещё в первом фильме, а тут эту идею ещё и развили. Я в полном восторге от того, как у Гора Вербински с командой получается показывать людей в засаленной грязной одежде, с плохими зубами и цветом лица, гнилые с пробоинами корабли, но делать их созерцание настолько крутым и захватывающим, что просто слов нет. Однако тут есть несколько весьма досадных ляпов, причём именно по визуальной части. И больше всего обидно то, что их видно на экране с первого же просмотра так отчётливо, что просто недоумеваешь как могли пропустить такую халтуру. Самый яркий пример — падение Воробья в пропасть. Когда его показывают сверху, то чётко видно, что внизу протекает река, плюс он пробивает своим телом несколько деревянных мостиков. Когда же он достигает дна пропасти, то внезапно приземляется на широченную поляну, которая простирается во все стороны (очевидно, скала, с которой он упал, парит в воздухе), а чуть позже видно, что никаких мостиков уже нет. Если честно, то это очень обидно. Убить часы на исследование того, как именно жирные макароны отлипают друг от друга, чтобы правдоподобно нарисовать щупальца, разбросать кучу намёков в домике Тиа Дальмы, сделать так, что при погружении в море парочка щупалец придерживает шляпу Джонса, чтобы её не смыло — но пропустить такое!

Ещё один момент, который несколько удивил — резкое повышение уровня жестокости и шизухи, так свойственной Гору Вербински. Сцена с выклеванным глазом была как-то уж чересчур натуралистична для детского фильма, а сцена с откусыванием ногтя вызвала просто недоумение. Тут уже видно, что Гора никто в отличие от первой части не сдерживал, ну он и оттянулся как ему захотелось. В большинстве мест это смотрелось забавно, но вот эти два эпизода оставили в недоумении.

С актёрами, к счастью, всё отлично. Все на своих местах, никто не раздражает, всё очень в тему. Джека Воробья в шикарном исполнении Джонни Деппа стало чуть больше (статус персонажа обязывал), но Вербински чётко понимает где находится грань, за которой Воробей станет раздражать и её не переступает. Так что Джек всё такой же: прикольный, с хорошо подвешенным языком, кого хошь заговорит и дорожит в первую очередь только своей шкурой. И даже несколько его откровенно аморальных поступков работали только в плюс. Ну и к финалу сплошные тёплые слова. Там вообще всё гениально: и драматизму нагнали нешуточного, и Воробья показали настоящим неунывающим героем, и даже Джонс кивнул с уважением. До того момента, как понял, что Воробей его снова надул, разумеется.

Орландо Блум в этой части заматерел и уже не похож на зелёного юнца. Он стал действовать строго в своих интересах, хотя ещё и не превратился в циника навроде Джека. Мне Блум в этой роли понравился значительно больше, чем в первом фильме и в целом развитие персонажа он играет неплохо.

Кира Найтли выступила замечательно. Уверенно перешла от расстроенной девицы в разозлённую сорванной свадьбой невесту, ну а потом уже и в лихую пиратку переродилась довольно ловко. А уж её совместные сцены с Деппом были, по-моему, просто шикарны, местами воздух прямо дрожал от напряжения. Некоторым из них я бы и вовсе дал рейтинг повыше PG-13.

Новоприбывший злодей Дейви Джонс был совершенно роскошно сыгран отличным актёром Биллом Наем. С одной стороны самого Ная там за компьютерным гримом почти не видно, однако с другой у него очень выразительные глаза, мимика и голос, так что он играет практически только ими. Злодей у него получился одновременно очень жёстким и суровым, и в то же время с понятной историей за кадром, хотя всю её нам пока не рассказали. Словом, отличный получился морской гад (во всех смыслах), рекомендую.

Стеллан Скарсгард в роли Тёрнера-старшего выступил очень хорошо. Получился весьма трагичный и серьёзный персонаж, плюс — всилу не такого долгого пребывания на «Голландце» — Прихлоп ещё не сильно изменился внешне, а поэтому Скарсгарда гримировали вполне себе традиционным способом. Правда, в первом фильме несколько раз говорили, что, мол, сынок на него похож ну просто как две капли воды, а у Блума со Стелланом общего вообще ничего, но это вполне можно списать на кинематографические условности.

Весьма достойно выступил и Том Холландер. Вот его Беккет был как раз полной тварью, которая готова пойти на всё, чтобы добиться своего. Но сыграно это было очень тонко и без лишних эмоций, очень порадовало. Классно сыграла и Наоми Харрис в роли Тиа Дальмы. Симпатичная получилась вуду-ведьма, харизматичная. Про Кевина Р. МакНелли, Джонатана Прайса или Джека Девенпорта в общем-то даже говорить не буду, потому что сыграли они более, чем добротно.

Ну и музыка. Музыку к сиквелу теперь уже официально писал Ганс Циммер, и саундтрек «Сундука мертвеца» выше всяческих похвал. Целая куча отличных тем, эпичность просто зашкаливает, тема Джонса грустна и трагична, темы острова людоедов и Тортуги зажигательны, а трек с незамысловатым названием «The Kraken» заставляет просто сползти под стол в восторженных конвульсиях. Разочаровало только отсутствие в OST’е финальной аранжировки «He’s a Pirate», которая идёт в титрах. Ремикс товарища Tiёsto, конечно, чертовски крут, но и оригинал было бы неплохо выложить.

Резюмирую. Главная проблема этого фильма, как по мне — что Гору Вербински не давали спокойно делать свою работу, а заставляли снимать два фильма разом. Снимай он каждую часть неторопясь, скорее всего раздражающего сумбура и искусственных усложнений сюжета не было бы. Но даже в таком варианте «Сундук мертвеца» чертовски хорош и его определённо надо посмотреть.

P.S. А вот с дубляжом всё стало гораздо хуже. Большая часть фраз всё ещё переводится нормально, зато косяки уже не надо вылавливать сетью, они гордо плавают на самом верху. То цифры путают, то вместо «хорошего человека» Воробья назовут «добряком», а Кракена «пугалом» (вместо «зверушки»), ну а речь Джонса перед первым триумфальным выходом оного я даже несколько раз в полнейшем недоумении пересмотрел, выкрутив громкость на максимум. Всё пытался понять, что значит «Не будет ни одного в хравальнике Иссицеополем». Так и не понял. Врубил оригинал, но там было всё скучно, Джонс говорил, что ни один не посмотрит в небо с надеждой. Считаю, это они мощно завернули. Видимо, это какая-то загадочная связь, вроде «хавло — хавальник», «храм — хравальник». Ну а кто такой Иссицеополь, за какие заслуги в его честь отгрохали храм и почему там ни одного не будет — это мне не удалось выяснить. Такого, признаюсь, честно, нигде больше не слышал. Ладно слова другие говорить, но вот чтоб новые придумывать — это смело.

[Комментарий от 26.08.2018] Спустя 12 лет после выхода фильма мне таки разъяснили, что Джонс говорит не «Не будет никого в хравальнике Иссицеополем», а «И никто в храмы не кинется с воплем». На протяжении всех этих лет мой мозг воспринимал эту неразборчивую фразу крайне странно, но вот наконец разобрались. Тоже отсебятина, конечно, но хоть не хравальник.

ОЦЕНКИ:

Актёрская игра: 4+

Режиссёрская работа: 4+

Сценарий: 4-

Зрелищность: 5+

Краткое резюме: несколько сумбурно, но в целом очень круто

Нужно ли смотреть: да