«Флэш» 2023-го и кривая киновселенная DC

Прошу обратить внимание, что в заметке будут лютые спойлеры. И к «Флэшу» и к другим фильмам киновселенной. Если по каким-то причинам не смотрели, но собираетесь — будьте бдительны! Ну и матюги, конечно, куда ж без них.

Когда-нибудь про мытарства киноотдела студии DC обязательно снимут фильм. Или даже сериал на несколько сезонов. Потому как, что у них там творится с хоть каким-то планированием и желанием снять всё «вот прямо ща!» — в двух словах не описать совершенно. Я уже рассказывал часть истории в заметках про фильмы «Человек из стали», «Бэтмен против Супермена» и «Отряд самоубийц», а также в ролике про «Лигу справедливости», можете их почитать и посмотреть для полноты картины. Ну а сейчас совсем вкратце. Тем более, что я подзабил писать рецензии и отзывы на фильмы DC после «Отряда», хотя изначально и собирался.

Итак, в 2013 году вышел «Человек из стали», которого я очень ждал, потому что над ним работал тандем из Зака Снайдера (режиссёр) и Кристофера Нолана (продюсер). Я очень хорошо относился к Снайдеру (да и сейчас неплохо), и мне вполне понравилась трилогия Нолана про Тёмного рыцаря. Десять лет спустя, могу сказать, что фильм для меня стал самую чуточку лучше, хотя я его так толком и не пересматривал (только разок в оригинале по-моему). И несмотря на небезынтересный визуальный стиль (именно стиль), отличный кастинг и актёрскую игру — мне он всё равно не нравится. Особенно идиотская финальная битва и тупейший сюжет. Ну да про это я подробно говорил в заметке.

Три года спустя вышел «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости». Памятуя о не самом приятном впечатлении от первой части, я в кино на него не пошёл. А когда стали курсировать слухи, что в сети выйдет режиссёрская версия, стал ждать именно её. Как утверждали потом посмотревшие, она, мол, правила все тупости, которые лезли в глаза при просмотре фильма в кино. Дождался, посмотрел. Ну и это было ещё хуже первой части, хотя снова с плюсами в виде кастинга (кроме Лютера, само собой), музыки и прочего. Однако основное — страшной силы тупизна сюжета, подающаяся с исключительно пафосным ебалом — никуда не делось. И это, повторюсь, именно в расширенной версии. Смотреть это было откровенно скучно и от накала идиотии на серьёзных щах мозгам было тяжко. Подробности — опять же в рецензии.

В том же 2016-м выпустили и «Отряд самоубийц» Дэвида Эйра. Этот меня трейлерами умудрился завлечь и я даже сходил в кино. И несмотря на всю ту же бредятину по части сценария, на этот раз было не совсем плохо. На пол-карасика, что называется, но тем не менее. Спасали шутейки, хорошие актёры и общий тон несерьёзности происходящего. Хотя, это всё ещё было посредственное кино, которое я пересмотрел всего один раз, когда выпустили т.н. «режиссёрскую версию». И уже по этому фильму было видно, как шатает киновселенную DC. Потому что «Отряд самоубийц» пересняли чуть ли не наполовину, чтобы избавиться от натужного мрачняка двух предыдущих картин. «Режиссёрка», кстати, ничего особенного не добавила: большая часть того, чем завлекали в трейлерах, так в них и осталось. Про это тоже есть заметка.

В 2017-м внезапно получилось. Вышла «Чудо-женщина» Пэтти Дженкинс с Галь Гадот в титульной роли. Это был, конечно, не какой-то там невероятной силы шедевр, а финальная драка навевала «тёплые» воспоминания о разборке в Метрополисе (не говоря о том, что хороший вообще-то актёр Дэвид Тьюлис категорически не тянул роль Зевса). Однако в целом картина цепляла и хорошими съёмками, и понятными мотивами героев, и чудесной Гадот в титульной роли. К тому же за постановку экшена отвечала команда Снайдера, а сам он присматривал за фильмом в качестве продюсера, что — в данном случае — только пошло в плюс. На этот раз читать расширенное мнение вас отослать некуда, но это прям вот реально в целом всё, что можно сказать про фильм. Можно поговорить про какие-то отдельные моменты, можно углубиться в пару характеров, однако основная суть именно в этом. «Чудо-женщина», как по мне, хороший развлекательный фильм. Который я, впрочем, тоже не пересматривал.

В том же 2017-м на экраны выпустили и «Лигу справедливости», аналог «Мстителей» от конкурирующей конторы старины Марвела. И вот тут уже можно писать целые трактаты о том, какой ад творился на съёмочной площадке и за её пределами. Но если совсем вкратце, то суть в следующем. Зак Снайдер со своим видением киновселенной, чем-то жутко не нравился тогдашнему руководству студии. Видимо, это самое видение приносило в копилку какие-то жалкие $700-800 миллионов, а хотелось-то глядя на соседей собирать с каждой картины минима по миллиарду. И желательно ещё вчера. И чтобы не тратить на это ещё толком денег. Поэтому когда в семье у режиссёра случилась трагедия и он просто не мог продолжать работу над проектом, его под благовидным предлогом убрали буквально ото всюду, начав выжигать калёным железом стилистику и визуальный стиль постановщика. Доделывать кино позвали Джосса Уидона, который как раз заснял две части «Мстителей» и много чего ещё годного, пообещав за это сольник про Бэтгёрл (в результате отменённый).

Ну Уидон в кратчайшие сроки и сделал, что просили: переснял больше половины фильма, навставлял смехуёчков, кое-как слепил с тем, что осталось от Зака и это кривое недоразумение выкинули в кинотеатры. Эту версию принято называть «версией Уидона», но по мне это не правильно. Уидон умеет снимать командные проекты, что не один раз доказывал. Поэтому я её про себя зову «версией студии». И данная, кинопрокатная версия при чудовищно раздутом бюджете, можно сказать провалилась. Это просто плохое кино, у которого даже нет толком своего стиля и вектора движения. Даже несмотря на то, что я не люблю то, что получилось у Снайдера в первых двух картинах вселенной, глупо отрицать, что они весьма самобытны и их ни с чем не спутать.

Год или два спустя оказалось, что Снайдер, уходя с работы, умудрился утащить ещё и жёсткий диск с копией почти всего отснятого материала. И принялся дразнить публику, выкладывая то один, то другой кадр или концепт загубленного фильма. И фанаты так захотели увидеть, что же «Лига» представляла из себя первоначально, что завалили весь интернет просьбами дать Заку доделать его кино. На тот момент уже частично сменившееся руководство студии пошло на уступки, выделило $70 миллионов на досъёмки и графон, а премьеру режиссёрской версии сделали флагманом нового потокового сервиса (ведь у конкурентов уже был свой, ага).

Ну и «Лига справедливости» Зака Снайдера 2021 года — это единственный из трёх его фильмов в рамках серии, который мне прямо нравится, без скидок и натягиваний. Да, у него есть чит-код в четыре часа хронометража, но как по мне, даже если там вырезать час с небольшим, убрать дурацкие сцены типа пения жителей деревушки или ужать слоу-мо в некоторых сценах, в два с половиной часа вполне бы уложились без потери основного смысла. Впрочем, про эту всю катавасию у меня как раз есть ролик, можете посмотреть его. Студийные боссы же, несмотря на массовые восторги, хорошие сборы картин Зака и кучу просьб продолжать, опять спустили на него всех собак, обвинили чёрти в чём и дали понять, что к его видению теперь уже точно не вернутся. Ну то есть натурально хроники сумасшедшего дома.

Но вернёмся в 2018, когда вышел «Аквамен» Джеймса Вана. Я в кино на него не пошёл и это был тот случай, когда смотря пару месяцев спустя дома на компе, даже пожалел об этом. Потому что после мрачных предыдущих картин, постановка бывшего создателя хорроров (и седьмого «Форсажа», да), была невероятно красочной во всех смыслах. Последний раз такое я видел, пожалуй, в «Аватаре» Кэмерона. Плюс это снова была лента, которую люто тащил отличный каст, а сама она не относилась к себе с излишней серьёзностью. Очень качественное и весьма зрелищное развлекательное кино. А Ван оказался прям отличным постановщиком боевиков, и даже в хорроры потом привнёс яростный стёб и крутейшие боевые сцены. Если кто не видел его фильм «Злое» («Злокачественное» в оригинале) — настоятельно рекомендую, отличный угарный ужастик.

 

Годом позже, в 2019-м, вышел «Шазам!». И тут я уже даже не знаю, что толком сказать. Курс на Марвел был взят окончательно, актёры вроде старались (особенно приятно было видеть Марка Стронга), но в остальном это было настолько ни о чём, что по прошествии лет и вспомнить нечего. Проходная фигня, окончательно потерявшая лицо и забившая на хоть какие-то попытки в серьёзность.

2020-й порадовал нас возвращением Харли Куинн из «Отряда самоубийц» в сольном фильме. Про него у меня есть маленький и не особо содержательный ролик, однако про ленту в очередной раз и сказать-то по существу нечего. Кроме как повторять по кругу разные варианты фразы дяди Джуниора «Какая ж это всё хуйня!». Серьёзно, взять Марго Робби, которая отлично справилась у Эйра, всегда классного Юэна МакГрегора (ну, он и тут ничего такой), позвать Мэри Элизабет Уинстед, залакировать всё рейтингом R — а на выходе получить такое говно, это надо было постараться. Не смотреть ни в коем случае.

В том же 2020-м вышла вторая «Чудо-женщина». Её в основном все ругают, но мне она понравилась. С самого начала стала вкатывать как душевная сказка, да так до финала и пронеслось на одном дыхании. И этому сильно помогли отличная музыка Ганса Циммера, как всегда милейшая Галя и просто ебейший Педро Паскаль в роли антагониста. Он отыгрывал прямо как боженька, так что даже казалось бы слащаво-сусальный финал благодаря музыке и его отыгрышу смотрелся отлично. Единственное с чем я в отношении фильма согласен — боевые сцены полностью проебали. Как вы помните, Снайдера с его командой выгнали на мороз, и тут же оказалось, что вся хорошая боёвка первой части — это его заслуга. Потому что ставить экшен Пэтти Дженкинс не умеет совсем. Ну и когда Диана научилась таки летать как Супермен, вытянув вперёд кулачок, это всё таки был уже перебор. И оправдания, что это она, дескать, просто сильно прыгает, а потом ловит какие-то там воздушные потоки — ну это ниже ватерлинии. В остальном — кино как кино.

В 2021-м показали картину ещё одного перебежчика из Marvel, Джеймса Ганна. Ганн снял полу-сиквел, полу-перезапуск «Отряда самоубийц», который в оригинале всего лишь приобрёл артикль «The». И это, пожалуй, был лучший фильм во всей линейке по моему мнению. Да, это полу-пародийный разнузданный трэш, но в сюжете про данных персонажей (а герои фильма — реально взяты напрямую из комиксов) он смотрится наиболее органично. Плюс, лично мне очень нравится творчество Ганна и его подход, так что я был в полном восторге. Кстати, в кои-то веки, но про этот фильм у меня есть ролик, в котором я свои восторги раскрываю чуть подробнее.

В 2022-м режиссёр выпустил продолжение фильма, сериал «Миротворец» с Джоном Синой в главной роли. И это снова был концентрированный Ганн, так что и его я посмотрел с не меньшим удовольствием. Да, он далеко не так масштабен, как многомиллионное кино, однако сам по себе просто прекрасен. И делает из казалось бы туповатого персонажа Миротворца, сложного и многогранного героя. Не переставая при этом быть разнузданным трэшем с рейтингом R (как и фильм, кстати). Ну и за немаленькую роль отличного актёра Роберта Патрика отдельное спасибо, конечно.

В том же 2022 году вышел многострадальный и много раз перенесённый «Чёрный Адам». Это герой из той же линейки, что и Шазам, который изначально был его противником, а в последствии переквалифицировался в антигерои. С постановкой про этого парня Дуэйн Джонсон носился по Голливуду чёртову уйму лет, и только в киновселенную старался его пристроить целых восемь. Лысый булыжник рассказывал всем, что это будет нечто настолько крутое, что все описаются от счастья прямо в зале. А всё потому, что проект реально хороший и курирует его он сам, Скала, один из самых кассовых актёров современности. И вот эти облизывания самого себя и рассказы про то, что Джонсон теперь чуть ли не главный в киноотделе DC и лично проталкивает возвращение Генри Кэвилла к роли Супермена или их кроссовер с Адамом — неслись изо всех утюгов несколько лет. Нагнетали так, словно появился новый «Терминатор». Но уже по первому трейлеру стало понятно, что скорее всего Скала героически родил мышь. И выход фильма это только подтвердил. «Чёрный Адам» — кино поразительно унылое и не интересное. Про него буквально ничего не хочется рассказывать, настолько оно никакое. Ну и по итогу, не собрав на безмерно раздувшийся бюджет даже $400 миллионов, Скала как-то сразу притих и шатателем устоев быть перестал.

Наконец, в 2023-м вышел второй «Шазам!». Я его посмотрел уже после ставшего отправной точкой этой заметки «Флэша», но так как пишу я её не в один заход, поговорим в хронологическом порядке. Продолжение едва ли сильно лучше или хуже оригинала. Это всё такой же дурацкий одноразовый проходняк, где актёрам толком нечего играть, шуток откровенно с перебором, графон не впечатляет от слова совсем, а про сюжет лучше вообще не думать. Самым главным для меня светлым пятном фильма стала линия Джека Дилана Грейзера и Рейчел Зеглер. Там и актёры играли хорошо, и приятно просто было на милаху Зеглер посмотреть. Может таки при случае гляну «Вестсайдскую историю», особенно учитывая, что партнёром там у неё отличный Энсел Эльгорт. А «Шазам! Ярость богов» даже развёрнутого отзыва не заслуживает, настолько он проходной. Но есть один плюс: просмотр всё таки проходит легко, не страдаешь. Впрочем, это явно не повод его рекомендовать.

И вот мы добрались до «Флэша». Как и многие другие фильмы киновселенной — он пострадал от огромного количества пересъёмок. И по фильму это очень заметно. Как будто его местами резали по живому. Не хватает каких-то переходов между некоторыми сценами, самих сцен, а в отдельных эпизодах явно планировалась большая массовка, но в какой-то момент на это просто забили болт. Битва в пустыне с генералом Зодом из «Человека из стали» просто возня в песочнице какая-то.

Но самое главное, на что просто невозможно не обращать внимание: всратые спецэффекты. Гарантирую, вы такого дна не видели очень давно. При том, что текстуры натянули вроде хорошие и покрасили по-всякому, сами анимации компьютерных болванов — это какой-то лютый пиздец. Когда в кадре человека заменяет моделька — это так заметно, что не понятно как такое позорище вообще можно было выпускать на большие экраны в 2023 году. Впрочем, причины, разумеется, понятны. Это и постоянные переделки всего на свете, и горящие сроки сдачи, когда специалисты по эффектам просто не успевают сделать всё в срок, и халатное отношение боссов к этим специалистам. От чего те могут просто по сто раз перерисовывать одну и ту же сцену, просто потому, что им никто внятно не стал говорить, что именно в ней должно происходить. Да, вот настолько всё плохо в современном Голливуде, если кто не знал. Эта ситуация со спецэффектами сейчас повсеместная.

Однако, не одними эффектами, как вы понимаете. И тут я добросовестно сворую схему, нарисованную камрадом с дружественного паблика (Емеля, привет!). Просто потому, что это довольно точно отражает и то, что увидел я.

Первая треть фильма, исключая общую завязку с Флэшем, который хочет спасти своих родителей, — поразительно глупая. Причём, судя по всему, глупая намеренно. И местами это даже реально смешно. Потому что, например, в сцене со спасением младенцев я ржал в голосину. Это совершенно точно снято в стёбном ключе и в общем-то неплохо, когда фильм иронизирует над штампами жанра. Другое дело, конечно, что снято прям на троечку, любая из двух сцен со Ртутью из «Людей Х» заруливает в минуса всего «Флэша» целиком (а вместе с ним и половину киновселенной DC). Но с другой стороны тут много и откровенно идиотского юмора, который ещё и понапихан в таких космических масштабах, что от гыгыканья и пошутеек местами натурально дуреешь. И это на фоне реально трагичной завязки.

В этой же первой трети есть одна большая проблема: Эзра Миллер. Он весьма неплохой актёр, который может хорошо играть. Те же первые «Фантастические твари» тому доказательство. Но, во-первых, у него явные проблемы с головой, которые, судя по всему, сильно прогрессируют, а, во-вторых, моменты с буффонадой и обаятельной неврастенией Эзра не вытягивает от слова совсем. А уж когда на экране сразу два омерзительно кривляющихся Флэша (фильм, если что, про путешествия во времени и создание параллельных реальностей) — это вообще туши свет. Поэтому если таки соберётесь смотреть, сразу предупреждаю: первую треть придётся местами сжимать зубы.

Для чего всё это терпеть? Для того, что во второй трети появляется Майкл Китон. И играет он не абы кого, а Брюса Уэйна из вселенной фильмов Тима Бёртона. И Китон, на мой скромный взгляд, и по сей день является лучшим Бэтменом, а «Бэтмен» и особенно «Бэтмен возвращается» как по мне — вершина снятого на тему Тёмного рыцаря Готэма. Недавно на отдыхе я пересматривал старые части, но про это можете почитать у меня в «Телеграме», переходите по ссылкам. И хотя тут Китону не дают развернуться и в половину его возможностей, его чертовски приятно видеть. А самое главное, с этого момента накал тупорылых кривляний начинает понижаться, а количество драматичных моментов — повышаться. И вот уже их Миллер отыгрывает отлично. Сцена с диалогом про плюшевую игрушку — отличная.

Возвращаясь к теме Китона — создатели ещё очень круто поработали с декорациями, хотя это и заметно буквально в паре сцен. Зал с доспехами и кухня воссозданы один-в-один, что особенно хорошо заметно, когда пересматривал старые части совсем недавно. Ну и боевые сцены с Бэтменом тоже радуют, тут брюзжать не хочется.

Правда, что снова не сказать, что плюс — во второй трети есть слишком дурацкий даже для совершенно комиксоидного фильма момент с проникновением на базу злых русских в Сибири. Мало того, что герои буквально просто так приземлились и вошли куда им надо, так и весь фрагмент в целом на удивление унылый и не зрелищный.

Зато после него в сюжете появляется новая героиня, это спасённая из застенков ивил КаГэБэ Кара Зор-Эл, двоюродная сестра Супермена (которого по-криптонски зовут Кал-Эл). Ей тут развернуться дают ещё меньше, чем Китону, однако как задел на возможное будущее она интересна, да и исполнительница этой роли Саша Калле девушка очень эффектная и в образе выглядит ничуть не хуже, чем Генри Кэвилл. Надо поглядывать где она ещё будет сниматься.

Наконец, когда настаёт последняя треть фильма, это становится как будто другое кино. Количество шуток сводится к минимуму. Миллер отлично отыгрывает. Драма прям прёт. А самая сильная сцена оказывается вообще не экшеном или бурей эмоций, а тихим разговором Флэша со своей мамой в прошлом. Это настолько лучше первых двух частей ленты, что прямо обидно. Если бы весь фильм был хотя бы примерно настолько же хорош — цены бы ему не было. Тем более, что тут чуть ли не впервые за много лет студия хоть чуточку возвращается к стилистике Снайдера. Прям совсем чуточку, и всё же. Хотя, вот костюм Флэша стоило бы точно стянуть из его «Лиги справедливости», а то он тут какой-то совсем отвратный.

Правда, врать не буду, спецэффекты отличаются стабильностью. То есть в добротной финальной трети они всё такая же лажа. Особенно это обидно потому, что там показывается множество параллельных вселенных, где обитают, например, Супермен Кристофера Рива или же Супермен из так и неснятого фильма Тима Бёртона, где его должен был играть Николас Кейдж (и он даже дерётся с гигантским пауком! На этом моменте я заорал как последняя тварь). И проблема в том, что видим мы не актёров или кадры из тех фильмов (а с Кейджем есть как минимум много материалов с проб), а убогие модельки с хреновой анимацией. Причём, часть актёров для подобных камео по всему фильму реально снимали на камеру (того же Кейджа вроде как тоже), но потом всё равно полировали тремя слоями графики. Обидно. Но как фан-сервис прикольно, ничего не скажешь. Жаль нигде хоть на мгновение Бэтмен Нолана не промелькнул.

И кстати да, с фан-сервисом тут всё в полном порядке. Причём он не идиотский, как в каком-нибудь «Последнему игроку приготовиться», а грамотно вплетён в повествование. Даже отсылка на Джокера в исполнении Николсона есть, а в конце появляется Джордж Клуни, который играл Бэтмена в «Бэтмен и Робин». Из классических Бэтменов только Вэл Килмер из «Бэтмен навсегда» остался не у дел. Он хотя и порядочно схуднул, однако выглядит сейчас, к сожалению, совсем неважно.

В общем, подводя черту. Во-первых, «Флэш» кино по итогу на удивление неплохое. В основном из-за последней трети, конечно, да ещё Майкла Китона, но гораздо лучше, когда фильм заканчивается на сильной ноте, чем скатывается к концу. Ну, если не считать совсем уж дебильной шутки не пойми на кой всунутой в самую последнюю сцену (и сцену после титров), но её мы проигнорируем. Хотя, конечно, пересъёмки всему этому повредили очень сильно и ряд сцен из фильма просто выкинули, в том числе подрезали сцен Бэтменам Аффлека и Китона. С другой стороны, в плане соответствия названию, «Флэш» гораздо лучше справляется, чем какой-нибудь второй «Доктор Стрэндж», где маг стал чуть ли не героем второго плана (хотя тот фильм мне тоже в целом ничего так, у них есть козырь в виде Элизабет Олсен). Это кино именно про Барри Аллена и его конфликт. Что не может не радовать. Кстати, за очередного «Бэтмена» в очередном перезапуске вселенной пока что отвечает именно постановщик «Флэша» (а заодно «Мамы» и двух частей «Оно») Андрес Мускетти.

Во-вторых, киновселенная DC. Из-за умелого руководства, меняющего планы прямо на ходу, она вся кривая, косая и местами противоречит сама себе. Сейчас, когда у руля встал Джеймс Ганн, всё наследие Снайдера брошено в топку. И последние фильмы выходят уже чисто потому, что сняты. Совершенно точно Супермена больше не будет играть Кэвилл (в новый фильм, который поставит сам Ганн, уже прошёл кастинг), а Бэтмена — Аффлек. Кстати, одно время именно Бен должен был снимать сольник Бэтса в рамках киновселенной, причём ещё и писать для него сценарий (и играть, само собой). Но этот проект так и не родился на свет, в итоге мутировав в самостоятельный фильм с Робертом Паттинсоном (мне, если что, понравился). Про Аквамена, Чудо-женщину, Флэша и Шазама с Чёрным Адамом пока ничего не ясно. Кого-то может и перетащат. Потому что свою жену из сериала «Миротворец», персонажа Сины и ещё ряд героев Ганн уже подтвердил в новой вселенной в старом исполнении. Впрочем, ещё будем посмотреть. Ударит боссам студии моча в голову в очередной раз, как только кино Ганна не соберёт все деньги мира, и планы снова полетят в топку. Знаем, плавали.

Из старой вселенной осталось ровно два фильма. Второй «Аквамен», который всё никак не выплывет из бездны миллиарда пересъёмок (недавно ему назначили очередные), и «Синий жук» — хер пойми что про хер пойми кого с хер пойми кем в главной роли. И на этом история этой ветки кино, скорее всего, закончится. Хотя в том же «Шазаме 2» зачем-то оставили сцену после титров с намёком на продолжение. Ах да, недавно ловкие продюсеры отменили выход хоть где-либо фильма «Бэтвумен», который должен был появиться после «Флэша» и в нём к роли Бэтмена вернулся бы Майкл Китон. А самое тупое тут то, что фильм уже был полностью снят и даже монтаж со спецэффектами были почти готовы. Но теперь его никто не увидит с вероятностью в 99,99%. Говорят, совсем какое-то позорище было. Однако, глядя на то, что выходит вокруг и какой-нибудь сериал про эту же героиню — даже странно. Выпустили бы ради общего угара. Или просто пересняли бы всё, добавив больше Китона, делов-то. Но имеем, что имеем.

Как-то так. Получилось несколько сумбурно, но хотелось поговорить не только про «Флэша». И я рад, что это таки случилось. Всех благ и до новых встреч!

Итоги 2014

Ах да, забыл, я же в Гулаге…

«Маппеты в розыске»

—И да, Куилл. Твой корабль — помойка.

—Она даже не представляет насколько. В ультрафиолете тут вообще чисто картина Джексона Поллока.

«Стражи галактики»

—Почему ты просто не сказал, что заболел?!

—Потому что я не заболел.

«Лок»

—Интересно, почему мы должны называть их задержанными, а не заключёнными?

—Потому, что заключённых защищает Женевская конвенция, а задержанных — нет.

«Лагерь X-Ray»

Вот и подошёл к концу 2014 год.

Вот и наступил новый, 2015 год.

Вот и закончилась зима 2015-го. Итоги ушедшего года подвели уже, по-моему, все, кто только мог (даже бабки у подъезда созвали экстренное совещание на кухне и подытожили результаты кинопроката 2014), отгремел «Оскар» (ну, как отгремел…), так что пришло время и вашему покорному слуге рассчитаться с долгами… Начать рассчитываться с долгами… [Кондрашов боязливо покосился на три недописанные рецензии] Следующими за этой заметкой меня уже поджидают с серпами и вилами наперевес кукурузные детишки, ну а пока что поговорим о том, чем лично мне запомнился в кино две тысячи четырнадцатый год. Год был чрезвычайно богат на хорошее кино, причём самых разных жанров. Тут была и фантастика, и драмы, и блокбастеры, и независимое кино, и сильные потрясения, и глубокие разочарования. Напомню, что данная статья — это сугубо моё личное впечатление от просмотренных картин, на большую часть из которых нет даже рецензий, и оспаривать что-то в ней попросту глупо. Что, понятно, вовсе не означает, что вы должны непременно со всем согласиться. Ещё в прошлом (точнее позапрошлом, мда) 2013 году я часто не был согласен с мнениями большинства, так не разочарую же вас и тут, поехали.

И начнём, пожалуй, с технических номинаций.

Лучшие спецэффекты.

По спецэффектам в этом году всё не так однозначно как в прошлом. Ну, то есть, безусловно были фильмы, которые просто выносили мозг своей картинкой, но всё-таки (буду честен) ничего сравнимого с зарубами «Тихоокеанского рубежа» или космосом в «Гравитации» не было. Были клиповые и рваные «Черепашки-ниндзя», но там кроме одной-единственной сцены на горном склоне и вспомнить толком нечего (не Шреддера-трансформера же, с постоянным кадром «я тряхнул руками и отовсюду вылезли лезвия»). Были отличные «Стражи галактики» с крышесносящим енотом и говорящим деревом, но вот в целом как-то ничего этакого (поймите правильно, фильм отличный, да и, скажем, столица, осаждаемая Ронаном в конце фильма, прорисована на пять с плюсом). Мощно вкатил «Рассвет планеты обезьян», подняв планку «Performance capture» на неведомые высоты, но вот тоже как-то кроме Энди Сёрскиса особенно ничего не запомнилось (хотя, картина в целом получилась хорошей). Про очередного «Спидормана» и перезапуск «Годзиллы» даже говорить не приходится — мало там было спецэффектов, очень мало для лучших в году. Как поступить с «Межзвёздным» Нолана вообще не очень ясно. С одной стороны картинка радует глаз и фильм смотрится отменно. Но с другой: ну космос, ну лёд, ну вода — что дальше-то? Впрочем, оспаривать решение тех, кто дал картине за спецэффекты «Оскар» я не буду, ибо надо поощрять и такие фильмы — где миллионы бюджета уходят на то, чтобы толково показать реальные вещи, а не монстров и пиу-пиу-пиу. Ну а вспоминать про всякую мелочь типа «Геркулеса» по-моему даже и смысла нет.

Таким образом я даже не знаю чему отдать предпочтение. Чисто по-ощущениям мне понравилось почти всё вышеперечисленное (кроме «Черепах», хоть сцена на склоне и хороша), несмотря на то, что какие-то фильмы я смотрел дома, а какие-то в кинотеатре. Поэтому придётся идти вкруголя. И после долгих блужданий, думаю, что выйду таки к «Стражам галактики». Да-да, из-за говорящих енота и дерева. Но ведь серьёзно, прорисовка этих товарищей и их взаимодействие с другими героями сделаны просто фантастически, особенно, если учитывать, что во многих сценах актёры играли с пустым местом. И именно из-за Грута и Ракеты я и отдам пальму первенства «Стражам галактики». Ах да, был ведь ещё «Хоббит»… Ну вот честно, ну компьютерная игрушка ведь. Охрененный дракон, охренненые войска, охренненые битвы (хоть масштабом там и не пахнет) — но всё очень уж ненатуральное. Другое дело, что я и во «Властелине Колец» спецэффекты эталоном натуралистичности не назову, но тем не менее. У кого там помидор в руке? Кидай уже, не томи.

Лучшие съёмки

Вот тут уже, что называется, есть где покопаться, потому что фильм и без спецэффектов можно снять очень красиво. Главное, чтобы в наличии был оператор, не страдающий эпилепсией, фантазия и желание показать что-то эффектное. И тут как раз таки есть, что вспомнить. И я мог бы утомить вас разглагольствованиями на тему (потому что, допустим, мне чертовски понравилось как сняты сугубо разговорные фильмы «Облака Зильс Марии», «Лок» и «Голгофа»), но вся болтовня будет совершенно лишней. А всё потому, что в этом году одному оператору, который и в прошлом-то всех восхитил не раз, пришло в голову снять фильм как бы единым дублем, без монтажных склеек. И в результате родилось полотно под названием «Бёрдмэн». Когда я его смотрел, то примерно к середине стал угадывать где склеены разные сцены (ну, типа, заходит человек в тёмный коридор — внутре его, понятно, склейка), но эффекта это не убило ни на грамм. Эммануэль Любецки — ты чёртов гений, как у тебя работает голова я просто не представляю, но это, мать его, шедевр. И хотя сам фильм на мой взгляд немного тяжеловат (музыка к концу, например, стала давить на мозги), это не отменяет того факта, что «Бёрдмэн» шикарен. И далеко не последняя заслуга в этом как раз таки оператора.

Лучшая песня

Скажем так, в вопросах киномузыки и песен я мало когда согласен с чьими-либо предпочтениями. В том смысле, что я часто ставлю на первое место и просто восхищаюсь тем, что многие называют хренью. Взять хоть «I Believe In Love», лучшую песню из кино по моей версии за 2012 год. Сколько на неё дерьма вылили — не упомнить. А я до сих пор считаю, что песня шикарная. Однако, в этом году — пусть и не без спорных номинантов — с моим мнением должны согласиться многие. Но прежде, чем переходить к «золоту», давайте пробежимся по тем, кто до первого места не дотянул (впрочем, если вы смотрели ролик по песням, то вы уже в теме).

Новую часть франшизы «Голодные игры» я не смотрел. И не потому, что мне не нравится (хотя первый фильм я и считаю плохим), а просто в силу ненависти к распилу картин на два куска. Я посмотрю «Сойку-пересмешницу», но только когда на носителях выйдет вторая часть. Целиком, два фильма подряд. Но это не мешало мне послушать песню оттуда и с удовольствием признать, что Дженнифер Лоуренс ещё и весьма недурно поёт. Песня не тянет на какое-то откровение, но слушается очень бодро, а музыка Джеймса Ньютона Говарда только добавляет атмосферы.

Фильм «Малефисента» мне не понравился. Там была хорошая Эль Фэннинг, там шикарно зажгла Анджелина Джоли, но во всём остальном это был тухляк, а уж сценарий блистал такими дырами и тупизной персонажей, что смотреть это было просто невозможно. Впрочем, к песне в исполнении Ланы Дель Рей это не относится. Ремикс «Once Upon a Dream» в её версии слушается просто потрясающе, от голоса певицы мурашки по коже и такое впечатление, что если бы Малефисента пела, то примерно так.

Про «Ноя» отдельный разговор. Режиссёр Даррен Аронофски является моим любимцем и абсолютно всё, что он снимает приводит меня в неописуемый восторг (серьёзно, я посмотрел все его картины и каждой поставил на «Кинопоиске» высший балл). Также было и с «Ноем». Не являясь верующим человеком и не приходя в ужас от одного факта, что библейские события превращают в блокбастер, я просто с огромным удовольствием посмотрел эту постановку, насладился актёрской игрой и в очередной раз убедился, что о человеческом саморазрушении Аронофски может говорить бесконечно и каждый раз высказывать что-то новое. Ну а финальная песня на основную тему фильма стала вишенкой на торте. Одновременно мрачная и воодушевляющая она отлично поддерживает атмосферу и отменно исполнена. Шикарно!

И совершенно иная — разухабисто-бестолковая — песня из мультика «Лего». Она намертво врезается в память и не покидает голову даже почти год спустя после просмотра. Это отличное и очень забавное дополнение к видеоряду картины, которое заслуженно номинировали на «Оскар». Эврифин из осом!!!

В фильме «Снова с начала» («Хоть раз в жизни» по версии какого-то полудурка-прокатчика) классных песен аж шесть штук. И всех их исполняет Кира Найтли. Я даже не представлял, что она настолько хорошо поёт и так умеет дёргать за какие-то внутренние ниточки. Ну и плюс оказалось, что хорошо многим известная Хейли Стейнфилд отменно лабает на электро-гитаре (во второй версии песни «Tell Me If You Wanna Go Home» длинное соло исполняет именно она), что только добавило песням из этого замечательного фильма плюсов.

Что до новых «Трансформеров», то они ожидаемо оказались лютой тупизной и ожидаемо отхватили миллиард сборов. Разница лишь в том, что я считаю все четыре картины одинаково идиотскими и понимаю, что не в уме там дело. А самое главное — пициффекты — в них отлично (но слишком навязчиво всё таки, поэтому не видать им номинации в соответствующем разделе). Ну и наконец в этом году постоянный «Linkin Park» сменила группа «Imagine Dragons», выдав потрясающий и очень мрачный рок при поддержке композитора фильма Стива Яблонски.

А вот со вторым «Челопуком» получилось интересно. Дело в том, что музыка из первого перезапущенного «Паука» была в отрыве от фильма мягко говоря плохой (хотя её и писал Джеймс Хорнер), а вот в сиквеле с приходом Ганса Циммера саундтрек приобрёл мощь и свой стиль, а не остался просто набором никак не связанных звуков. Впрочем, об этом позже, нас сейчас интересует песня на финальных титрах. Она немного странная (начинается воплями под рычащую музыку, а потом разом трансформируется в спокойный поп-трек), но как же хорошо исполненная. И особенно мне нравится, что она также наложена на основную тему фильма, но очень ненавязчиво и мягко. Отменная работа.

На второе место я поставил финальную песню и восхитительного мультфильма «Big Hero 6». Про неё попросту бессмысленно распинаться — вы только послушайте какой там бешенный ритм, какой мощнейший заряд, как она буквально пробирает до костей. Слушать её и не пуститься в пляс чертовски сложно. Я не знаю как такие песни вообще делают, но это полный восторг!

Однако лучшая песня не та, что кричит, не та, что бухает и не та, что заставляет танцевать. Лучшая та, что трогает до глубины души и выворачивает её на изнанку, так что уже к середине ты рыдаешь как побитая девочка. И с этой задачей блестяще справился Билли Бойд, пропевший прощание Средиземью Питера Джексона. Я не фанат, но слёзы наворачиваются моментом, так это исполнено и спето. И тогда ты действительно понимаешь, что закончилась целая эпоха в жанре кинофентези. Я даже не знаю почему, но в этот момент, когда мы сидели в зале, я натурально заплакал. Many places I have been / Many sorrows I have seen / But I don’t regret / Nor will I forget / All who took the road with me. Простите…

Лучшая музыка

Отойдя от вздохов, поговорим чуток про музыку (как вы могли заметить, это мне нравится; но вы вполне можете не читать и этот раздел, а сразу перейти к следующему, ну или ограничиться роликом). С музыкой всё было чуток похуже, чем с песнями. Ну, то есть, была конечно музыка в тех же «Стражах галактики», но её напрочь затмили песни, которые не попали в предыдущий раздел, потому что были все заимствованными. Однако, шесть саундтреков я всё таки сумел выделить и речь о них ниже.

«Бёрдмэн», как я уже писал, потрясающ, причём со всех сторон. Сценарий, постановка актёры — тут всё на высшем уровне. И музыка, хотя и показалась мне чертовски странной и под конец стала надоедать всё же очень хорошо передаёт (и даже задаёт) настроение фильма. Отдельно я её слушать точно не буду, но и не отметить работу Антонио Санчеса я не могу.

«Годзилле» в этом году не повезло. И, как мне кажется, даже не потому, что в фильме было приличное количество косяков (где их нет) или мало титульного монстра. А в том, что прокатчики неверно подали этот фильм. Люди шли на мега-махач чудовищ в духе «Тихоокеанского рубежа», только мрачнее и разумеется выходили из зала разозлёнными. Не все, конечно, ибо Годжира бюджет с грехом пополам в мировом прокате отбил, но тем не менее. Однако мне фильм понравился и не в последнюю очередь благодаря отличнейшему композитору Александру Деспла. В этом году он написал сопровождение аж к четырём фильмам, но только два из них я считаю достойными включения в этот список. Потому что «Игра в имитацию» хоть и была хороша, но не запомнилась, а саундтрек «Охотников за сокровищами» это просто какое-то издевательство над творчеством Джона Уильямса. Зато в «Годзилле» весь хаос и ужас происходящего Деспла передал отменно. Музыка вроде бы нестройная и рваная, но в ней ощущается целостность и присутствие того самого чудовища. Отлично!

На четвёртом месте у меня уютно уселся сиквел перезапуска про паукообразного Питера Паркера. Как я уже написал выше, Ганс Циммер, собрав целую команду музыкантов, сумел придать музыкальному сопровождению ленты единый стиль и придать ему характер. Смесь ярости и затюканности в теме Электро, взрывающуюся бесподобными всполохами гнева и всесокрушающей электроникой (а этот злобный голос на заднем плане!), героическая ода в теме самого Человека-паука, лёгкая романтика в сценах Питера и Гвен и обволакивающее безумие в теме Гоблина, к которому подключаются хорошо знакомые поклонникам Циммера нотки игры «Crysis 2». Ну и проходящий тонкой связующей нитью через все композиции мотив корпорации «Оскорп» (если хорошо слушать, становится ясно, что базовый мотив у всех композиций один). Я совершенно не согласен с теми, кто говорит, что Циммер везде один и тот же (особенно с теми, кто приводит в пример «не-одинаковости» чуть ли ни самого однотипного голливудского композитора — Уильямса), этот саундтрек весьма оригинален и крут.

Бронзу я считаю по праву забирает с собой роскошный музыкальный триллер (да, бывают и такие) под названием «Одержимость». Безумный темп, драйв, чудовищное напряжение и вспотевшие ладони — всё это есть в музыке Джастина Харвица и Тима Симонека. Да какого лешего про эту музыку вообще говорить?! Её надо слушать.

[Да, про Циммера он может распинаться часами, а вот про «Одержимость» всего четыре строчки накатал, жлоб, бе-бе-бе]

На втором месте — вот ведь сюрприз, мать его — снова Ганс Циммер. На этот раз в гордом одиночестве, за пультом фильма Кристофера Нолана и с номинацией на «Оскар» в кармане. Да, как вы уже поняли речь про «Межзвёздный». За последние годы, годы в которые царили «Тёмные рыцари», «Одинокие рейнджеры», «Человеки-пауки» и прочие беглые негры это совершенно точно самый оригинальный саундтрек Циммера. А может и вообще самый оригинальный за всю его карьеру. Никаких барабанов по двадцать минут, никакого хора, который как будто весь скопом молится Зевсу на оргии, никакого «тики-тики-тики-тики-тики» или «ВРРРРРУУУУМММ!!!», а только грустный шелест листвы, пыль, тихие перезвоны инструментов и примерно тысяча и один способ сыграть что-то на органе. Да, не спорю, этот чрезвычайно двусмысленно звучащий в русском языке инструмент (поставил ударение не там и вуаля, тебя не так поняли) уже гостил у Циммера (например, во вторых «Пиратах Карибского моря»), но в «Межзвёздном» Ганс творит с его помощью настоящие чудеса, передавая все возможные эмоции. И да, тут есть ударные громкие моменты, но их значительно меньше, чем обычно и они мало похожи на типичного Циммера.

Но золото я всё таки отдам не ему (и тут я снова солидарен с Американской киноакадемией), а Александру Деспла (обещанный второй саундтрек). Да-да, вы тоже давно уже наверное поняли — за «Отель «Гранд Будапешт». Это во всех смыслах потрясающий фильм и без музыки в славянском стиле с целым роем балалаек он стал бы несколько скучнее. При этом Деспла не скатывается в клюкву, он ловко использует балалайки как любой другой инструмент (хотя пара русских народных тут есть, а на титрах даже нарисованный казачок скачет). И в целом ироничный, задорный, стёбовый и при этом немножечко грустный настрой фильма Десплой угадан безошибочно. Я в полном восторге, заслужил, чертяка!

Лучшая фантастика

В 2014 с фантастикой как таковой было всё в полном порядке. От тупой майклбеевщины («Черепахи», «Трансформеры») до умной, для ценителей («Она», «Межзвёздный»). И среди этого потока я бы выделил несколько фильмов. Во-первых, конечно, «Люди Х. Дни минувшего будущего». Я не очень люблю два первых фильма Брайана Сингера (они пытаются быть серьёзными и при этом в кадре творится форменная клоунада), но очень хорошо отношусь к «Первому классу» (как и к любому другому фильму Мэтью Вона). И тут, несмотря на то, что в режиссёрское кресло вернулся Сингер и мощно плюнул на всё, что снимали без его участия (количество нестыковок с другими фильмами превышает все допустимые пределы), фильм получился отличным. С хорошим юмором, захватывающим экшеном и в кои-то веки добротной драмой (мне серьёзно куда больше нравятся Джеймс МакЭвой и Майкл Фассбиндер в ролях Экзавьера и Лейшнера, да простят меня фанаты Стьюарта и МакКеллена). Пока что это чуть ли не любимейший мой фильм из иксанутой франшизы. Нельзя не отметить и «Межзвёздный». Несмотря на то, что количество фанатского воя в интернете по его поводу начисто вынесло мне мозги, я тем не менее не смею утверждать, что Нолан не снял отменное кино. Кино, где драма действительно мощная, где актёрский состав местами рвётся на лоскуты, чтобы как следует отыграть сцену, где все картины космоса если не стопроцентно достоверны, то хотя бы выглядят таковыми. Да и вообще из фантастики как таковой там не так много. Но именно после таких фильмов некоторые зрители влюбляются в науку, а кто-то начинает грезить полётами к далёким планетам. И это прекрасно, товарищи! Хотелось бы много сказать про последнего «Хоббита», но вряд ли получится, ибо фильм вышел ну очень скомканным и неровным, очень хорошо видно, что целую кучу сцен вырезали подчистую. И как бы я не любил Питера Джексона, я всё таки считаю, что звания «Фантастики года» заслуживает «Грань будущего». Да, за прилизанный финал оной хочется огреть кого-нибудь стулом, но во всём остальном это потрясающий фильм. С отлично поставленными боевыми сценами, впечатляющими сражениями, здоровой самоиронией и неожиданно грамотным введением и развитием персонажей. Ни капли не раздражает Том Круз, убедительно перевоплотившийся из штабной крысы и труса в настоящего бравого вояку, а про Эмили Блант и говорить не приходится — она чудесна. А самое главное: это не римейк, не перезапуск и не приквел (как, и «Межзвёздный», собственно). В общем, на мой взгляд это лучшая фантастика 2014.

Лучший фильм по комиксу

Экранизации комиксов сейчас выходят по двадцать штук в год и с этим давно пора считаться. В этом году запомнились следующие товарищи. Первым делом, в начале года вышел «Сквозь снег», снятый ещё в 2013-м, но добравшийся до многих стран только через год. Критика писалась от него кипятком, определённая часть зрителей кричала, что это настоящий шедевр и так точно передать суть нашего социума мало кому удавалось. Однако мне, как вы знаете, глубоко плевать на мнение других, я сам решаю про фильм всякое по результатам просмотра. И для меня «Сквозь снег» — это убогий бредовый трэш, который настолько туп, что за этой всепоглащающей тупизной не видать ни подтекстов, ни посыла, ни Идеи. Но многим и так нормально, не вопрос. Потом, разумеется, был «Капитан Америка. Зимний солдат». И с ним тоже моё мнение разошлось с мнением большинства. Бодро начавшись как шпионский триллер, фильм споро вырулил на привычные рельсы клоунады старины Марвела, под конец и вовсе угробив всё хорошее, что в нём было убогим твистом с «Хайль Гидрой». Хотя в целом смотрибельно, да.

Не согласен я и по поводу второй части «Невероятного Человека-паука». Да, она скомканная и неладная, но по моему мнению актёры этот фильм делают, музыка там лучше некуда, а история вполне себе развивается. Да, оставь студия «Sony» на месте некоторые из вырезанных сцен и картина была бы куда лучше, но она и так очень хороша. Впрочем, на лучший комикс, конечно, не тянет даже рядом, тут спорить глупо. Очень неплохие шансы были бы у «Людей Икс» (благо, как я сказал, там и драма, и актёры, и история хороши), но это всё таки уже бог знает какой фильм в линейке. А вот «Стражи галактики» были тёмной лошадкой. При всём том, что о них было известно, могла выйти полнейшая мешанина, смотреть которую невозможно было бы в принципе. Но толковый режиссёр Джеймс Ганн так грамотно объяснил всем их задачи, что картина не только получилась просто хорошей, а прямо-таки взорвала мозги своей энергией, задором и самоиронией. Музыка, актёры, толковое обыгрывание жанровых штампов — всё это сделало фильм определённо лучшей экранизацией комикса в 2014-м.

Из сериальных же комиксов безусловно стоит отметить крайне бодрый пятый сезон «Ходячих мертвецов» (остального не смотрел). Каннибалы, смерти героев, сцены после титров — отлично.

Лучший боевик

С суровыми фильмами для мальчиков в этом году было не так, чтобы очень уж здорово, но порыться определённо есть где. Начиная от сиквела «300 спартанцев» (тоже, в общем-то, комикса, но уж больно далеко ушедшего от оригинала) и заканчивая историями одиночек-убийц. Да, собственно, не буду особенно размазывать кашу по тарелке, именно два похожих фильма и заслуживают наибольшего внимания. Первый из них — история про мрачного и резкого как понос Киану Ривза, реалистично простреливающего всем бошки и мстящего за убитую собачку. Много крутых экшен-сцен, потрясающий саундтрек, толковый оператор, как никогда фактурный Ривз — всё это делает «Джона Уика» одним из лучших развлекательных фильмов года. И если бы не последняя треть, где в общем-то довольно реалистично выглядящая постановка стремительно скатилась в какую-то невнятицу, быть бы ей лучшей. Но тут её уделывает намеренно «киношная» картина, где никто особенно не заикается о том, что «вот тут реализьм», а просто делает красиво. Х/ф «Уравнитель» (в нашем прокате почему-то ставший великим) в основном решает благодаря железобетонной харизме Дензела Вашингтона. Этот дядька выглядит неимоверно круто даже когда заваривает чай и читает книжку, а уж когда он начинает уничтожать супостатов всеми поручными средствами — тут только успевай утирать пот. Да, тут есть клюква, да, с логикой и физикой подчас всё крайне плохо, да Хлоя Морец на русскую не тянет даже если залить зенки вискарём. Но уже за одну сцену взрыва фильму можно простить всё, что угодно, а она там не одна.

И тут пытливый киноман спросит меня: а где же «Рейд 2»? На это у меня нет толкового ответа. Потому что я, должно быть, какой-то ущербный, но при всём том, что я признаю шикарную боёвку, мне совершенно не нравится ни первый, ни второй фильм. Ну больно там всё тупо и натянуто. Но, повторюсь, это сугубо мои личные проблемы. Так что если ещё что осталось, кидайте — я потерплю.

Лучший триллер

По идее после этой номинации должен быть «Лучший фильм ужасов», но я, по-моему, за весь год не посмотрел ни одного ужастика. В смысле, ужастика родом из 2014-го. А вот несколько мощных триллеров было. Про них и поговорим.

Во-первых, конечно, «Исчезнувшая» Дэвида Финчера. Мрачная, жестокая, очень злая по отношению к зрителю (не завидую тем, кто пошёл на этот фильм со второй половинкой) и не до конца понятная, так как финальные события можно трактовать по-разному — это квинтесенция Финчера, это Дэвид как он есть. Фильм держит в колоссальном напряжении, больше двух часов хронометража пролетают вмиг, то, что обычные триллеры припасают под финал тут выдаётся уже примерно на сороковой минуте, но смотреть от этого не становится менее интересно. Фильм, в котором подозреваешь всех и вся, фильм после которого начинаешь коситься на симпатичных женщин с опаской и понимаешь, что личико Розамунд Пайк выглядит не так уж невинно. Я в корне не согласен с теми, кто считает фильм проходняком и я остался от него в полном восторге.

Но надо помнить и о другой картине, которая прикидывается драмой про становление юного барабанщика. Да, речь про «Одержимость», ибо это не столько драма, сколько напряжённейший триллер, во время просмотра которого колени трясутся, а руки отчаянно потеют. И в определённый момент даже становится жутко от того на что готов пойти ради исполнения мечты главный герой, и что готов сделать его наставник, чтобы испытать его стойкость. В этом фильме действительно есть лишь две одержимости и вопрос только в том, чья окажется сильнее. Отличная работа!

Буду честен, в общем-то этими двумя картинами можно и ограничиться, как наиболее яркими представителями жанра. Я не буду ставить кого-то из них на первое место, потому что каждая хороша по своему и обеих стоит посмотреть.

Лучшая комедия

И снова у меня ступор. Я точно помню, что в этом году выходили комедии, но чтобы выявить среди них самую-самую надо напрячь серое вещество. Итак.

«Мы — Миллеры» я отмету сразу к чёртовой матери, просто потому, что это полный кал, а не комедия. Ни одной смешной сцены, ни одной забавно обыгранной ситуации, ни одной нормальной роли — я крепко пожалел о потраченном времени и деньгах (купил, блин, диск). Фильм «Отстающие» («Детка» в нашем прокате), равно как и «Снова с начала» — причём оба с Кирой Найтли — сложно назвать комедиями в полном смысле этого слова, хотя смешных сцен много в обоих фильмах. Но там достаточно и мелодрамы, примерно поровну, так что я в некотором замешательстве. И вообще, если подумать, больше всего я смеялся на мультфильмах, а не комедиях. Но включать их сюда нельзя, поэтому копаем дальше. Очень близко к лучшему результату подбирается, как ни странно, отечественная комедия «Кухня в Париже» (хотя, если глянуть кто её снял вопросы пропадут). Лёгкая, без пошлятины, с хорошими шутками и постоянной движухой в кадре — эта история стала отличным продолжением сериала. Только вот оригинальности бы побольше и было бы совсем хорошо. Да и тупящие Максим с Викой достали уже, если честно. Очень неплох был «Миллион способов умереть на Диком Западе», но всё же в целом это была типичная комедия МакФарлейна с парой совсем уж отвратных шуток (хотя за песню про усы спасибо, хе-хе). В предыдущем фильме был титульный медведь Тед, который вызывал разрыв шаблонов, а тут с этим туговато. Но было весело.

И тут я понял. Лучшей комедией года становятся «Маппеты в розыске», отвратительно прошедшие в прокате и не вышедшие у нас ни в кино, ни на ДВД (там есть шутки про русских, фи). Как и первый фильм новой истории труппы маппетов — это совершенно потрясающая комедия с морем звёздных камео, отличными песнями, беззлобным глумежом надо всем на свете (какие же тут шикарные сцены в ГУЛАГ’е!) и просто бездной, прорвой, космосом позитива. Да, согласен, был ещё шикарный «Отель «Гранд Будапешт», но там не просто комедия и она более тонкая. Тут же я полтора часа со слезами на глазах катался по комнате (а если учесть, что я смотрел две части подряд…), а это дорогого стоит. «Маппеты в розыске» — комедия года!

И да, приз моих симпатий уходит «Бивню» Кевина Смита. Чокнутый и попросту на всю башку отмороженный бред, который гомерически смешон и крайне издевательски относится к зрителям. Плюс, одна из лучших ролей Джонни Деппа за долгие годы.

Лучшая драма

От смеха к слезам. Моим слезам. Потому что я снова, в очередной раз теряюсь. Но прежде, чем вы справедливо спросите не офигел ли я садиться писать заметку про итоги года, ни черта не вспомнив за год, я поясню. Тут я теряюсь уже по другой причине. Слишком много мощных драм было в этом году. Я банально не могу выбрать лучшую. Приведу вам список, а вы уж как-нибудь решите сами, окей?

«Лок». Дорога, машина, одинокий мужик, который едет исправлять однажды совершённую ошибку. Всё. Что можно снять из такого материала? У многих бы опустились руки, но не таков режиссёр Стивен Найт. Он поплевал на руки, взял автомобиль, посадил в него могутного британца Тома Харди и сказал одно слово: «Играй». И Харди сыграл так, что просто челюсть падает на пол. Серьёзно, весь, абсолютно весь фильм в кадре только Том, остальные персонажи разве что периодически звонят ему и выглядят бесплотными призраками. Но за полтора часа актёр выдаст такой перфоманс, что без особенного копания и разного рода подробностей вы узнаете о Айване Локе всё. А ещё, друзья, это фильм о Мужике. Вот именно так, с большой буквы М. Он всего однажды совершил ошибку и теперь сделает всё, чтобы её исправить. Хотя был миллион способов всё устроить в свою пользу, Айван не идёт по простому пути, хотя и знает, что проблем это ему доставит море. Ну, вот просто он такой, честный и с собой, и с окружающими. Мегакино.

«Облака Зильс Марии». Драма про актёров. Про стареющих актёров. И про постановку пьесы, в которой стареющая актриса играла в молодости. И про новое поколение, которое не понимает старое (причём, взаимно). Оказывается из этого можно снять без малого один из лучших фильмов года. Искренний, трогательный, потрясающе снятый и сыгранный, заставляющий подумать и сопереживать героям… и, конечно же, прошедший задворками, так что его даже в интернете в приличном качестве надыбать не так-то просто (на всякий случай уточню, что в моём случае «качество» это как минимум наличие английской дорожки). Но попытаться стоит, ибо это попросту завораживающее, немного грустное, но всё равно не отпускающее зрелище.

«Бёрдмэн». Да, частично это комедия, но юмор тут довольно нетипичный и совершенно немассовый. По основной своей направленности это именно что драма опять же про актёра, который всеми силами старается напомнить о себе и перестать ассоциироваться с одной ролью. Блестящая постановка и операторская работа, отменные актёры и превосходное попадание в главную роль. Я совершенно не могу говорить про «Бёрдмэна» много, но по-моему это и не нужно, благо фильм говорит сам за себя.

«Всё ещё Элис». Духоподъёмная драма про человека, заболевающего смертельной болезнью, который изо всех сил ей сопротивляется. Ну штамп на штампе же, скажете вы и в общем-то будете правы. Но эти штампы можно сыграть так здорово, что никаких претензий к создателям картины не останется. И хотя у ленты в целом отменный каст, всех на голову переплёвывает потрясающая Джулиана Мур, которой наконец-то дали «Оскара» за эту роль. Не сопереживать ей просто невозможно, да и болезнь свою она играет просто отменно. Круто, очень круто.

«Звёздная карта». Новое путешествие по закоулкам человеческой психики от Дэвида Кронненберга. Фильм, которому, наверное, можно найти место и в триллерах, и в ужастиках, ибо смотрится он реально страшно. Но на мой взгляд это хоть и странная, но драма, потому что страсти в фильме кипят ого-го какие. Да, Кронненберг намеренно всё утрировал и сгустил краски, но от кого, как не от него можно было этого ожидать? И здешних мразей можно хоть на стенку вешать (буквально) — загляденье. Снова великолепная Джулиана Мур, чертовски жуткая Мия Вашиковска, очень издевательски-никакой Роберт Паттинсон и Джон Кьюсак в роли конченного полудурка, который считает себя чуть ли не провидцем. Это чудная, злая и очень мрачная сатира, смотреть которую я не рекомендую никому. Но меня вставило.

«Лагерь X-Ray». Военная драма про концлагерь в Гуантанамо с Кристен Стьюарт в главной роли. «Отказать!» — скажут многие и ох, как же они ошибутся! Оставив за кадром пытки и издевательства над заключёнными (что, возможно, не совсем правильно), фильм очень толково и ненавязчиво показывает последствия слепой веры во всё, что говорят по телевизору (сиречь в пропаганду). Потому что стоит найти среди бородатых, орущих и швыряющихся в охранников дерьмом обезьян одного, кто говорит по-английски, и немедленно выяснится, что в клетках сидят люди. Люди, которых без суда и следствия посадили в самый настоящий лагерь пыток, не имея никаких доказательств их вины и поправ все хвалёные свободы и права. И тогда даже тот, кто хотел «просто сделать что-то полезное» крепко задумается. А самое мрачное и печальное, что база как стояла, так и стоит, хотя всем давно известно что там творится.

«Голгофа». По заверениям прокатчика это «очень чёрная комедия». Видимо только потому, что её снял автор «Однажды в Ирландии» Джон Майкл МакДона. А ведь это гнусная ложь. Потому что «Голгофа» — очень тяжёлая и мрачная драма про священника, которого один из прихожан обещает убить, просто из-за того, что в церковно-приходской школе его на протяжении пяти лет насиловал другой священник, чем искалечил ему нафиг всю психику. У святого отца есть всего неделя, чтобы привести свои дела в порядок. Но он не будет пытаться вычислить кто ему угрожал (он сразу узнал говорящего по голосу), не будет его отговаривать, а как и обычно будет пытаться сделать жизнь маленького ирландского городка чуточку лучше. Хотя его пастве это по большому счёту даром не надо. Для фильма с довольно спокойным религиозным мотивом (МакДона не читает проповедей) «Голгофа» получилась ну очень христианской. Отец Джеймс почти буквально несёт свой крест на эту самую Голгофу, чтобы умереть за грехи своих прихожан. Просто потому, что он верует, верует искренне и без истерик. Не всё понимает и не считает неверующих или безбожников адским злом, да и сам тоже человек — может сорваться и нарезаться в баре вискарём. Но неотступно следует по своему пути. И это достойно всяческого восхищения. А уж какой в картине финал, словами не передать. Пронзающий насквозь и вышибающий дух. На мой взгляд, именно «Голгофу» можно в принципе считать драмой года.

Лучший мультфильм

Признаться, чуть не забыл про эту номинацию, потому что с мультиками у меня всегда как-то чудно. Посмотришь — вроде понравилось, всё хорошо. А примеришь на лучший в году — и как-то не идёт. Вот, положим, «Лего». Шикарная комедия, да ещё и со вторым дном и мозгами, но вот как-то всё это смахивает на рекламу конструктора, не находите? «Как приручить дракона 2» тоже вроде хорош, но явно послабее первой части, да и дубляж дело подпортил. «Пингвины из Мадагаскара» — традиционный угар в стиле «Dreamworks». Смешно, но совершенно бестолково. Наконец, есть «Город героев» по мотивам комиксов «Марвел». Смешной, до слёз трогательный, с чудесной анимацией и просто роскошной музыкой. Но какой же там примитивный и неинтересный злодей, да и главные герои без родителей у «Диснея» уже начинают подбешивать. А потом появляется в поле зрения «Ветер крепчает» — невероятной красоты и искренности очередной шедевр одного из лучших мировых аниматоров Хаяо Миядзаки. Частично автобиографичный, этот мультфильм заставляет сердце замирать, а глаза наполняться слезами, как это было на «Моём соседе Тоторо» или «Ходячем замке Хаула». И, если честно, я не вижу других причин, почему бы не отдать ему титул мультфильма года.

Юный талант года

Как и в 2012-м я не стану разделять номинацию по половому признаку, ибо не так много юношей меня в этом году впечатлило. И в принципе с них можем и начать.

Если говорить про ребят, то об именно впечатлившем сказать могу только одно: лучше Майлза Теллера из «Одержимости» не наработал никто. Хорош был Дейн ДеХаан во втором «Человеке-пауке», да и сам Питер Паркер снова был талантливо сыгран Эндрю Гарфилдом. Очень понравился Энсел Эльгорт в картине «Виноваты звёзды» (помойного «Дивергента» в расчёт не берём), но роль была хоть и талантливо сыгранной, но типовой. Вот, пожалуй и все ребята (по крайней мере все, кого я могу вспомнить). Так что в очередной раз перейдём к девушкам.

В 2014 (по крайней мере в России) вышло три фильма с отличной австралийской актрисой с польскими корнями Мией Вашиковской. Лента Джима Джармуша «Выживут только любовники» как я и ожидал оказалась тягучей и затягивающей, но Мии там было не так много. В занимательном пересказе повести Достоевского «Двойник» Мия сыграла отлично, но всё таки её напрочь затмил Джесси Айзенберг (во, вот ещё один юноша!). Ну а в «Звёздной карте» ей хоть и удалось не потеряться на фоне маститых коллег, всё таки получилось всё не так впечатляюще.

Про замечательную Эль Фэннинг говорить тоже не приходится, потому что она, к сожалению, была представлена только одной картиной — довольно паршивой «Малефисентой». Сиршу Ронан в этом году я что-то вообще видел, только в маленькой роли «Отеля «Гранд Будапешт» и в камео вторых «Маппетов». В свою очередь моя любимая Эмма Уотсон отлично выступила в фильме моего любимого Даррена Аронофски «Ной», но это как ни крути всё таки одна лента.

Наконец, моя фаворитка и кумир Хлоя Грейс Морец выдала ажно четыре фильма (а если считать камео «Маппетов», то пять) и вам уже должно быть ясно, что она и оказывается на первом месте. Потому что она в почти в одиночку вытащила «Если я останусь», отменно сыграла дуэтом с Кирой Найтли в «Отстающих», изобразила ту ещё стерву в «Облаках Зильс Марии» и просто хорошо справилась с задачей в «Уравнителе». Ясно? А зря, потому что чёрта с два она на первом месте.

Для меня самого это явилось сюрпризом (не актёрские способности девушки, а факт выигрыша), но юной актрисой 2014 становится Кристен Стьюарт. Начнём с того, что в «Лагере X-Ray» она почти в одиночку, без особенных внешних приёмов показала переход от патриотки-солдатки в обычную разочарованную девушку. Её совместные с Пейманом Моади сцены просто великолепны и драма ей определённо удалась. Роль второго плана во «Всё ещё Элис» также отыграна отменно. Любящая свою мать и тихо переживающая в себе боль от её заболевания начинающая актриса в исполнении Стьюарт чертовски хороша. А уж финальная сцена на пляже с ней и Джулианой Мур и вовсе прошибает на слезу. Наконец роль в уже не раз помянутых «Облаках Зильс Марии» — это просто что-то непонятное и даже в каком-то смысле жутковатое. Кристен играет почти безэмоциональную и сосредоточенную на работе помощницу главной героини в исполнении Жюльет Бинош, но играет её так, что невозможно поверить, что вот эта же умница была всеобщим посмешищем в саге про упырей-блестяшек. Сцены, где она помогает актрисе репетировать пьесу пробирают до мурашек, потому что переход от Кристен-ассистента к персонажу пьесы до жути бесшовный. Кстати за эту роль Стьюарт получила премию «Сезар», став первой американкой, которую удостоили этой награды. И, как я считаю, совершенно заслужено.

Актёр года

И снова решения, решения и решения. Поскольку речь пойдёт про фильмы, так или иначе упоминавшиеся ранее, постараюсь быть более кратким (вы уже, должно быть утомились всё это читать).

Я снова разрываюсь. Разрываюсь между потрясающим Дж.К.Симмонсом, заслужено получившим «Оскар» за роль дирижёра-садиста в «Одержимости». Между монументальным человечищем Томом Харди в «Локе», показавшем море эмоций и чувств, сидя за баранкой авто. Между Бренданом Глисоном, так толково сыгравшего своего героя в «Голгофе», что возможная смерть персонажа не на шутку страшит. Между отменно сыгранной ролью Мэтью МакКонахи в «Межзвёздном». Наконец, между потрясающим и крышесносящим Майклом Китоном, благодаря которому расправил крылья «Бёрдмэн» и покорил столько зрительских умов. Кто из них лучше, а кто хуже? Все хороши. Но я бы отдал предпочтение Китону, просто потому, что я очень хотел, чтобы любимому актёру детства дали таки «Оскара», а его прокатили. Пусть хоть так его настигнет таки заслуженная награда.

Актриса года

А вот тут мой выбор может вас удивить. Я много говорил про проявившую себя в этом году Киру Найтли, про роскошных Эмили Блант и Анджелину Джоли, сказал также тёплые слова в адрес Джулианы Мур. Но по каким-то причинам меня буквально покорила своей игрой Джессика Честейн в «Межзвёздном». Вот вроде и роль небольшая, и играть не то чтобы нечего, но не так много пространства для манёвра. Однако я буквально влюбился в эту актрису и периодически она так и всплывает в моей голове. Так что голый субъективизм, актриса года Джессика Честейн.

И да, я помню, помню про Эмму Стоун, и именно она должна была получить «Оскара», а не Патриция Аркетт, но я одновременно ещё и скотина, так что вот.

Режиссёр года

Что бы там кто ни говорил, а всё таки режиссёр главное действующее лицо на съёмочной площадке. Он может заставить играть казалось бы бездарного актёра, может толково объяснить что и как всей съёмочной группе, после чего она будет работать как отлаженный часовой механизм. Он также может всё на свете похерить, не выдержав груза работ. Не зря же говорят «Bad acting is bad directing». И в 2014 на ум сразу же приходят три человека. Уэс Андерсон снял невероятный «Отель «Гранд Будапешт», похожий одновременно на кукольную сказку и громадный аппетитный торт, который так и тянет слопать. Алехандро Гонсалес Иньяриту замутил восхитительного «Бёрдмэна», пинком разбудив карьеру Майкла Китона. Но меня больше всего восхитил Дамьен Шазель, вдаривший своей дебютной «Одержимостью» так, что стулья заскрипели. Я никак не мог поверить, что парень, который так талантливо и напряжённо расставил всех членов творческого оркестра фильма — дебютант. С ума сойти! Так что я считаю победу в этой номинации вполне заслуженной.

Разочарование года

Как и в 2013 были картины, которые я чертовски ждал, но которые ожидания оправдали либо не очень, либо не оправдали их совсем. «Охотники за сокровищами» блистали таким актёрским составом, что просто дрожь пробирала и руки тряслись перед нажатием кнопки «Play», а на выходе получилось несвязное и скучное фуфло, которое не понравилось, по-моему, вообще никому. Мне было очень интересно посмотреть на «Геракла» с Дуэйном Джонсоном, и фильм до середины даже был неплох, но потом так стремительно покатился под откос, что путь свой завершил где-то в сточной канаве. Я не ждал многого от «Малефисенты», но думал, что она меня вполне развлечёт. В результате, если бы не Анджелиа Джоли, я бы вообще обозвал бы этот фильм каким-нибудь страшным словом. А так — какашка. Но больше всего убил знаменитый японский красавец по имени Годзилла. Вот кто удивил так удивил. Из двух с половиной часов фильма титульного монстра показывали 12 с чем-то минут. Не знаю как вам, а по мне это полный атас. Он не делает фильм плохим (как по мне), но я определённо ждал много-много большего.

Самый недооценённый фильм года

В прошедшем году было два фильма, которые, как мне показалось, зря все хаяли по чём зря. Ну, три, если учитывать нового «Робокопа», который вполне себе неплох и довольно логичен. На втором месте я бы указал «Невероятного Человека-паука 2». Опять же, я говорил, что при всех проблемах это хорошее кино, которое можно было сделать лучше. Но такого хая оно определённо не заслуживает. Однако, вы будете смеяться, самым недооценённым я считаю всё того же «Годзиллу». Возмутившись, что в картине есть натянутости и глупости, а также почти не показывают самого главного кайдзю, зрители и критики на мой взгляд не поняли достоинств. Мощного визуала, отличной музыки, ощущения настоящей катастрофы и просто таки очешуительного Годзиллы. Да, этот фильм нескладен, но он всё равно хорош. Вы не согласны? Имеете право.

Самый невероятный отстой года

Хотя поначалу мне казалось, что не так уж много выпадает кандидатов на этот незавидный пост, после некоторых раздумий я пришёл к выводу, что говна по прежнему хватает и есть в чём покопаться. «Сквозь снег» — убогая постапокалиптика, которая пытается прикрыть Идеей настоящее решето вместо сюжета и логики. «Дивергент» — ещё одна убогая постапокалиптика, которая вгоняет в истерику устройством мира и системой правления, а также поражает неадекватностью персонажей. «Я, Франкенштейн» — просто ужасно унылая поделка по мотивам третьесортного комикса, в которой нет вообще ничего хорошего. «Черепашки-ниндзя» — худшая степень «майклбеевщины», которая свистит, пердит, в которой постоянно что-то взрывается, но при этом происходящее столь серо и тупо, что хоть плачь. «Белая птица посреди метели» — сводящая челюсти ода о тупой блядине и о том, как это круто такой быть. Но в очередной раз наш кинематограф нагибает абсолютно всех. Я не говорю о не виденных лично мной убожествах, которые обозревал Евгений Баженов, но уже одного тошнотворного «Левиафана» хватит, чтобы возникло желание помыться. Впрочем, даже это ничто по сравнению с трёхчасовой ванной с дерьмом в буквальном смысле слова, имя которой «Трудно быть богом». Серьёзно, если хотите узнать как выглядит ад, посмотрите последнее творение Алексея Германа.

Лучший российский фильм года

Впрочем, излишне сгущать краски не буду, ибо этом году были отечественные фильмы, которые можно смотреть без содрогания и даже наоборот — с удовольствием. Мега-долгосторой под названием «Вий» хоть и вышел кривоватым, развлёк неплохо, а это уже немаловажно. Байопик про Ивана Поддубного с Михаилом Пореченковым был хоть и слегка лубочным, но очень хорошим и красиво снятым. А уж сам Пореченков для этой роли словно рождён. Очень смешной получилась «Кухня в Париже» — одна из немногих неблевотных российских комедий по одному из немногих неблевотных российских сериалов. Но лучшим я всё-таки считаю картину Юрия Быкова «Дурак». А вот распространяться почему — не буду, такой я коварный. Посмотрите прикреплённое видео и всё узнаете.

Лучший фильм года

Трудно, очень трудно выбрать. Сначала я всеми мыслями склонялся к «Отелю «Гранд Будапешт», потому что это и вправду шедевр. Потом поглядел «Исчезнувшую» и засомневался, благо Финчер замутил такое кино, что ни сесть, не уколоться. Думал я до просмотра «Одержимости», после неё я рыдал и проклинал всю эту затею под названием «Надо посмотреть все значимые фильмы года», ибо «Одержимость» — отвал башки, а не фильм. Наконец, совсем недавно я поглядел «Голгофу» и в очередной раз думаю. Думаю, думаю и думаю, что наверное она-то и станет лучшей. Мало кто смотрел, ни на какие «Оскары» её даже не попытались выдвинуть, а фильм-то между тем невероятной мощи. Одним Бренданом Глисоном можно поколотить все блокбастеры года и они больше никогда не встанут. Да, картина тяжёлая, но очень достойная. Может ли быть такое, что я присуждаю первое место «Голгофе» просто потому, что смотрел её позже остальных и она перебила остальные впечатления? Очень даже может, но это же я, ёлы-палы. Так что лучшим фильмом 2014 года я объявляю «Голгофу» Джона Майкла МакДоны.

Такие вот итоги года. Если вы прочли это всё, от первой до последней строчки — я вас поздравляю, вы очень круты, благо «Word» показывает, что тут текста на 15 страниц и почти сорок шесть тысяч знаков. Спасибо вам за внимание, ну а я полетел! Уиии!

[что за бред в последней строчке?]